Marks Zaharovičs Šagals, dzimis Krievijas impērijā 1887. gadā, kļuva slavens kā agrīnā modernisma mākslinieks. Kritiķi Šagalu nosauca par "Eiropas modernistu pirmās paaudzes pēdējo izdzīvojušo". Mākslinieks iedvesmu smēlās no ceļojumiem. Dzīves laikā viņš apmeklēja Franciju, Ameriku, Vāciju un Krieviju. Šis dzīvesveids iedvesmoja Šagalu, palīdzot viņam izstrādāt īpašu glezniecības stilu. Pateicoties šim stilam, Pikaso uzskatīja viņu par pēdējo mākslinieku, kurš saprata, kas ir krāsa.
Labākās Šagala gleznas viņam nesa slavu visā pasaulē. Tagad tie atrodas pasaules slavenākajos muzejos un privātās kolekcijās.
"Es un ciems", 1911. gads
Atmiņas par bērnību šajā attēlā tiek pasniegtas mozaīkas formā. Objektu, cilvēku un dzīvnieku attēli tiek sadalīti atsevišķos fragmentos, sajaukti, uzlikti viens otram un savākti nejaušā secībā. Šis glezniecības stils ir raksturīgs kubisma darbiem. Spilgtas krāsas rada kontrastu starp sarkanajiem, zaļajiem un zilajiem. Glezna parāda vairākas perspektīvas un fokusa punktus. Darba simbolika ir atspoguļota krūšu krustā uz cilvēka krūtīm, norādot, ka šis varonis ir kristietis. Trīs apļi ir Zemes, Saules un Mēness orbītas. Audekls parāda attiecības starp cilvēkiem, floru un faunu. Gleznas nozīme pasaules kultūrai ir Austrumeiropas folkloras elementu, semiotisko simbolu (piemēram, Dzīvības koka) un dīvaina stila kombinācijā, kas Šagalas laikmetā tika uzskatīta par revolucionāru. Glezna šobrīd atrodas Modernās mākslas muzejā Ņujorkā, ASV.
Mīlestības portrets
Gleznu "Dzimšanas diena" Šagals gleznoja 1915. gadā. Audekls attēlo pašu mākslinieku un viņa mīļoto Bellu. Gabals tika izveidots dažas nedēļas pirms viņu kāzām. Šī spilgtā un pārsteidzošā radība uztver un nodod mīlestības eiforijas sajūtu.
Mīļotāji žēlastības virpulī peld gaisā un steidzas pie loga. No katra audekla kvadrātcentimetra skatītājam izplūst laimes straume. Šis ir viens no mākslinieka iemīļotākajiem priekšmetiem - viņš un viņa sieva Bella, kas peld gaisā. Darbs atrodas Ņujorkas Modernās mākslas muzejā.
Vijolnieks, 1913. gads
Mākslinieks šo attēlu gleznoja atrodoties Francijā. Eļļas glezniecībā, kas izpildīta kvazikubisma stilā, simboliski tiek parādīti galvenie cilvēka dzīves mirkļi: dzimšana, kāzas, nāve. Gleznā attēlotais vijolnieks ir parasta mūziķe un simboliska figūra, kuras mūzika pavada cilvēka likteņa pagrieziena punktus. Glezna atrodas Stedeleka muzejā Amsterdamā, Holandē.
"Līgava", 1950. gads
Glezna, kas tagad atrodas privātā kolekcijā Japānā, ir pasaules metafora, kas ieskauj mākslinieku un viņa uzskatus. Tajā iedomātā pasaule un realitāte saplūda kopā. Uz tumši zila fona sarkanā tērpta līgava simbolizē juteklību un prieku. Šķiet, ka pāris peld uz tumšas upes virsmas.
"Virs pilsētas", 1918. gads
Vēl viena krāsaina Marka Šagala mīlas dzīves ilustrācija ir iemūžināta viņa iemīļotajā sižetā. Pār debesīm lidojošais pāris ir Chagalls, un pats attēls laulībā dzied mīlestību. Mākslinieks un viņa sieva lido virs Vitebskas, viņa bērnības pilsētas. Darbs atrodas Tretjakova galerijā Maskavā.
"Baltais krustā sišana", 1938. gads
Gleznā attēlotas Kristus un visas ebreju tautas ciešanas. Asiņaini konflikti tiek parādīti ar ugunsgrēkā degošu sinagogu palīdzību. Oriģināls atrodas Čikāgas Mākslas institūtā.
