Karls Orfs ir izcils vācu valodas skolotājs un komponists, pasaulslavenās kantātes Carmina Burana autors. Orffs ir unikālas mūzikas izglītības metodes autors.
Karla Marija Orfa piedzima muzikālā ģimenē Minhenē 1895. gada 10. jūlijā. Ģimenes galva bija virtuozs stīgu instrumentu meistars un lieliski spēlēja klavieres. Arī māte lieliski apguva pēdējo prasmi.
Kļūstot
Pamanījuši dēla apdāvinātību, vecāki sāka mācīt bērnam mūziku. Viņš spēlē kopš piecu gadu vecuma. No deviņiem zēns rakstīja darbus leļļu teātra izrādēm. No 1912. līdz 1914. gadam Karls bija Minhenes Mūzikas akadēmijas students. Pēc viņas izglītība turpinājās pie Hermana Silčera.
No 1916. gada Orffs strādāja par kapelmeistaru vietējā kamerteātrī. 1917. gadā nākamais slavenais komponists devās uz priekšu. 1918. gadā Orffu uzaicināja par diriģentu Manheimas Nacionālajā teātrī. No turienes viņš pārcēlās uz Darmštates pils teātri.
1920. gadā jauneklis apprecējās. Viņa izredzētā Alisa Zolšera deva vīram bērnu, meitu Godelu. Kad viņa izauga, viņa izvēlējās māksliniecisko karjeru. Laulība izjuka 1925. gadā. Pēc tam Orffs atkārtoti mēģināja nodibināt ģimeni.
1924. gadā populārā vingrotāja, slavenā rakstniece un deju skolotāja Doroteja Gintere piedāvā komponistam sadarbību. Kopā viņi atvēra Guntherschule mūzikas, vingrošanas un deju skolu. Tajā esošajiem bērniem mūzika tika mācīta pēc unikālas sistēmas, kas ātri ieguva atzinību visā pasaulē.
Pirms izglītības iestādes slēgšanas 1944. gadā Karls pats vadīja tur esošo radošo nodaļu.
Unikāla sistēma
Komponists ierosināja apvienot mūziku, runu un kustību. Ar šo vienotību viņš nodrošināja mūzikas primāti, apvienojot dziedāšanu ar aktierspēli, kustību un improvizāciju. Tagad sistēma ir saņēmusi nosaukumu "Orff-Schulwerk" vai "skolas darbs". Līdz trīsdesmito gadu sākumam ar izvēlēto nosaukumu tika publicēta apmācības rokasgrāmata, kas ieguva starptautisku atzinību skolotāju un mūziķu aprindās,
Lielākā daļa izdevuma ir veltīta nošu lapām vienkāršākajā instrumentālajā apstrādē. Viņa ļāva bērniem, pat vēl neapmācītiem mūzikā, izpildīt visas darba daļas. "Mūzikas bērniem" mērķis bija ar motora un mūzikas improvizācijas palīdzību atklāt bērna radošās spējas.
Orffs pieņēma, ka bērni tiks audzināti neatkarīgi, apgūstot vienkāršākos instrumentus, piemēram, marakas, ksilofonu, zvani. Kustību, spēles melodiju un improvizācijas sintēzi komponists definēja ar jēdzienu “elementāra muzicēšana”. Orfa piedāvāto materiālu varēja dažādot, improvizēt kopā ar bērniem uz tā pamata.
Studenti tika mudināti fantazēt, rakstīt un improvizēt. Mūzikas izglītības sistēmas uzdevums ir radoši attīstīt bērnu. Muzikālā jaunrade Orfa ir vislabāk pazīstama kā kantātes Carmina Burana jeb Bojernas dziesmu radītāja.
Astoņpadsmitā gadsimta rokraksts 1803. gadā tika atrasts tāda paša nosaukuma benediktīniešu klosterī. Tajā bija klaiņojošu aktieru dzejoļi. Orfs tos nodibināja pats. Libretā ir darbi, kas rakstīti latīņu un vecvācu valodā. Darbos izvirzītās tēmas, kas saistītas ar iepriekšējiem gadsimtiem, paliek saprotamas laikabiedriem.
Viņi runā par veiksmes un bagātības īslaicīgumu, dzīves īslaicīgumu, pavasara iestāšanās prieku, gardu ēdienu priekiem. Kompozīcijas struktūra pakļaujas laimes riteņa rotācijai. Rokraksts tika papildināts ar viņa attēlu.
Tas rotē visas darbības laikā. Tāpēc prāta stāvoklī notiek dramatiskas izmaiņas: laime mainās ar skumjām, un cerību aizstāj bezcerība.
Papildus Carmina Burana triloģijā ietilpst Catulli Carmina un Trionfo di Afrodite.
Radītājs darbu nosauca par garīgas harmonijas svētkiem, atrodot līdzsvaru starp miesu un garu.
Mākslas darbi
Stils tuvu viduslaiku laikmetam, darbs ir caurstrāvots ar jūgendstila elementiem. Pēc pirmizrādes 1937. gadā kantāte kļuva ārkārtīgi populāra. Viņa aizēnoja visus slavenā komponista iepriekšējos darbus. Pēc Otrā pasaules kara beigām Karls teica, ka viņu neapmierina kantāte.
Darbs ir pilnībā pārstrādāts. Rezultāta pasniegšana notika tikai 1964. gadā. Orfa operu daiļrade nevēlējās, lai viņa rakstītās operas būtu līdzvērtīgas šī žanra tradicionālajiem darbiem. Gan "Mēness", gan "Gudrā meitene", kas rakstīti 1939. un 1943. gadā, komponists sauca par pasakainiem.
Viņu galvenā atšķirība no citiem ir to pašu skaņu neritmiskā atkārtošanā. Rakstiski tika izmantota arī īpaša tehnika. Orfs operu Antigone 1949. gadā nosauca par mūziku, kuras traģēdija bija sitaminstrumentālisti.
Tāpēc skaņdarba orķestrējums atšķiras ar minimālismu. Tiek uzskatīts, ka galvenā varoņa prototips bija "Baltās rozes" varonis Sofija Šolla. Pēdējais komponista darbs bija mistiskais 1973. gada skaņdarbs "Komēdija laika beigās" vairākās valodās.
Grandiozā radībā Orfs apkopoja visus dzīves un laika uzskatus. Musica Poetica tika izveidota sadarbībā ar Gunild Ketman. Kompozīcija kļuva par kinofilmas "Pamestās zemes" 1973. gada galveno tēmu. 1993. gadā Hanss Zimmers pārstrādāja melodijas, lai tās izmantotu filmā "Patiesā mīlestība".
Šobrīd notiek Orfa semināri un kursi, kas veltīti viņa darbam un sasniegumiem.