Pasaules kino vēsturē ir desmitiem miljonu filmu. Lielākā daļa no viņiem vienā vai otrā veidā ir saistīti ar mīlestību. Aptuveni pieci simti - dod vai paņem pāris desmitus - var attiecināt uz kino klasiku. Tāpēc uzrādīto filmu atlases kritērijs bija tikai trīs nosacījumi: ne vairāk kā trīs no kontinenta, kam bija neapstrīdama ietekme uz kino mākslu, jo katrs no viņiem noteiktā kino vēstures posmā veicināja filmu valodas attīstība, tās visas tika iekļautas Kino un filmu akadēmiju zelta fondā.
Visgrūtākais jebkuram pētniekam, kurš no kino klasikas apņēmies atlasīt tikai filmas par mīlestību, būs šādu meklējumi padomju un Latīņamerikas darbos. Ne jau tas, ka šādas filmas netika filmētas padomju republikās vai Dienvidamerikas valstīs, nemaz, gluži pretēji, bet tikai dažas no vairāku gadu desmitu laikā filmētajām filmām nonāca kino klasikā. Vēl viena grūtība ir izvēlēties no gleznām, kas radītas Eiropā vai ASV. Viņu ir simtiem. Vai politiskā un ekonomiskā situācija ietekmē šedevru filmu par mīlestību izveidi? Jā. Tāpēc tieši padomju filmām ir izdarīts izņēmums no iepriekš minētajiem noteikumiem: šeit tiek parādītas nevis trīs, bet četras padomju filmas par mīlestību, kas kļuvušas par kino klasiku.
Padomju filmas
Dzērves lido (rež. Mihails Kolotozovs, 1957). Borisa (Aleksejs Batalovs) un Veronikas (Tatjana Samoilova) spilgtais un priecīgais mīlas stāsts plosās no sāncenša, kuram gandrīz nav iespējams pretoties - karš. Šis sāncensis sakāva viņu dzīvi, taču nespēja iznīcināt viņu jūtas. Filmas filmēšanai izcilais padomju operators Sergejs Urusevskis nāca klajā ar vairākiem tehniskiem risinājumiem, kas kļuvuši par kamermākslas klasiku. Filma - "Zelta palmas" laureāts Starptautiskajā Kannu kinofestivālā 1958. gadā.
Abinieku cilvēks (rež. Vladimirs Čebotarevs un Genādijs Kazanskis, 1961. g.). Skaistais dīvainais jauneklis Ichtianders (Vladimirs Korenevs) no pirmā acu uzmetiena iemīlas skaistajā Gutierre (Anastasija Vertinskaja). Varētu šķist, ka viņus gaida romantisks un pasakains mīlas stāsts, taču šim stāstam ir jāsaskaras ar visu vulgāro un briesmīgo, kas cilvēku vidū ir uz Zemes.
Fotografēšana zem ūdens, kas tika veikta pie attēla, savam laikam kļuva par tehnisku izrāvienu visam pasaules kinoteātrim. Filma ir saņēmusi balvas: Sudraba buras balva fantastisko filmu festivālā Triestē (Itālija, 1962), II balva "Sudraba kosmosa kuģis" zinātniskās fantastikas filmu I IFF Triestē (1963).
"Žurnālists" (rež. Sergejs Gerasimovs, 1967). Filmā stāstītais stāsts vienlaikus ir gan vienkāršs, gan sarežģīts: virspusē ir metropoles žurnālista mīlestība pret tīru provinces meiteni uz rūpnieciskā pienākuma pildīšanas fona. Bet šīs filmas unikalitāte ir tā, ka tā ir absolūti netipiska. Tas ir netipisks savam laikam, netipisks režisoram Sergejam Gerasimovam, kurš to radījis, gan attiecībā uz dokumentālā kino valodas ieviešanu spēlfilmā, gan tajā skartajās tēmās: sākot no erotikas un kaisles, ko varoņi piedzīvo viens otram., uz aktuālām un notiekošām diskusijām un līdz šai dienai par laikmetīgo mākslu. Filma ieguva Maskavas Starptautiskā filmu festivāla galveno balvu (1967).
“Maskava netic asarām” (režisors Vladimirs Menšovs, 1979). Stāsts par meiteni Katju (Vera Alentova), kura no provincēm ieradās valsts galvaspilsētā, iemīlējās, iemīļoja savu mīļoto un, neskatoties uz visām peripetijām, dzīvē sasniedza gandrīz visu, ko padomju cilvēks varēja vēlēties par - izglītību un karjeru, bet palika vientuļa. Pēkšņi … pēkšņi kādu dienu vakara vilcienā viņas dzīvē ienāca jauna un skaista mīlestība Gogi, aka Goša, jeb Georgija (Alekseja Batalova) personā.. Visā padomju kino vēsturē šī ir ceturtā un pēdējā filma, kas ieguva Akadēmijas balvu (1981).
Latīņamerikas kino
The Sandpit Generals (rež. Hall Bartlett, 1971). Jauna meitene Dora (Tiša Sterlinga) un viņas jaunais brālis iekrīt ielu bērnu bedrē, kas dzīvo kāpās Riodežaneiro nomalē. Meitene kļūst gan par māti, gan par māsu nelabvēlīgā situācijā esošiem pusaudžiem, un par vienu no vecākiem ielas bērniem un par mīļāko. Tādas mīlestības - tās dažādos veidos -, kas caurstrāvo kopainu, pasaules kino nav tik daudz. Filma ir veidota ASV, taču lielākā daļa radošās komandas - sākot no aktieriem, no kuriem daudzi ir īsti Brazīlijas ielas bērni, līdz operatoram, komponistam un režisoram - ir brazīlieši, tāpēc pasaule šo attēlu uztver kā brazīlieti. Balvas: balva VII Maskavas kinofestivālā (1971). PSRS filma kļuva par filmu izplatīšanas līderi 1974. gadā.
Dona Flora un divi viņas vīri (Dona Flor e Seus Dois Maridos, režisors Bruno Barreto, 1976). Jaunais Flors (Sonija Braga), neko nedomājot par padomu, no lielas un tīras mīlestības apprecas ar grābekli Valdomiro (Hosē Vilkers), kuru pilnīgi pareizi sauc par Reveleri. Pēc nākamās jautrības viņš nomirst savas dzīves vislabākajā laikā. Jaunā atraitne šoreiz nolemj rīkoties pareizi un apprecas ar bezeksuālu farmaceitu. Bet par laimi viņai mirušais vīrs nemaz negrasās atstāt sievu vienu. Filma tika nominēta Zelta globusam (1979) kā labākā ārzemju filma, bet aktrise Sonija Braga nominēta BAFTA gada atklājumam (1981).
Iedegusi kaislība / līdzīgs ūdens šokolādei (Como agua para chocolate, režisors Alfonso Aarau, 1991). Diviem kaislīgi iemīlējušiem jauniešiem Tito un Pedro pēc Tito mātes gribas nebija lemts apprecēties. Māte nolēma jaunāko meitu personīgā kalpa un pavāra lomai. Bet kādu dienu, pēc gadiem … Kādu dienu Tito un Pedro uz visiem laikiem saplūdīs vienā veselumā. Apbalvojumi: Ariel akadēmijas balvas, Zelta globusa (1992) nominācijas un BAFTA (1992).
Amerikāņu kino
Gone With The Wind (Režisors Viktors Flemings, 1939). Jaunās un pārliecinātās dienvidnieces Skārletas O'Haras (Vivjena Leja) un nežēlīgā skaistā Reta Batlera (Klārks Geibls) liktenis nav novecojis, un tas jau 75 gadus aizrauj kino skatītāju sirdis. Varoņu būs pārāk daudz: karš, nāve, postījumi, jaunatklāta labklājība, ilūzijas un pārpratumi, taču viņi tiecīsies viens pret otru neatkarīgi no tā - pat pēc saviem grūtajiem, sprādzienbīstamajiem dienvidu varoņiem. Savā laikā filmai ir daudz tehnisku jauninājumu, un tā ir pirmā krāsainā filma kino vēsturē. Balvas: astoņas Kinoakadēmijas balvas, kā arī vēl piecas nominācijas (1939).
"Kasablanka" (Kasablanka, režisors Maikls Kērtiss, 1942). Stāsts par upurētu, kaislīgu un nelaimīgu vīrieša mīlestību pret sievieti. Un sievietes vīriešiem. Drāma ir izvietota kara un briesmu fonā karstajā un tveicīgajā, neitrālajā Kasablankas pilsētā. Un, ņemot vērā faktu, ka galvenās lomas šajā filmā spēlē skaistā un vilinošā Ingrīda Bergmane un izcilais Hamfrijs Bogarts, tas nav pilnīgi pārsteidzoši, ka filma nenoveco. Apbalvojumi: Trīs akadēmijas balvas par labāko filmu, labāko režisoru un labāko scenāriju (1944). ASV Rakstnieku ģilde 2006. gadā vienbalsīgi atzina "Kasablankas" scenāriju par labāko kino vēsturē.
Brokastis pie Tiffany's (režisors Bleiks Edvardss, 1961). Stāsts par jauna rakstnieka Džordža Peparda (Pols Varžaks) un jauna, lidojoša, neaizsargāta dramaturga Holija tikšanos un iemīlēšanos. Šī filma ir viena no romantiskākajām uz zemes, un Odrija Hepberna kā Holija ir viena no pilnīgākajām aktrisēm pasaulē. Apbalvojumi: divas Kinoakadēmijas balvas (1962), Odrijas Hepbernas Deivids di Donatello (1962), Grammy balvas un Amerikas Savienoto Valstu Rakstnieku ģilde (1962).
Eiropas kino
Ceļš (La Strada, režisors Federiko Fellīni, 1954). Šeit upuris iemīlas savā bendē. Šeit maigums un trauslums satiekas ar rupjību un nodevību. Šeit Dzīve ir bezgalīgs ceļš, kas bija ārpus mazās un trauslās cirka sievietes Jelsomines (Džuljeta Mazina) spēka. Un tam, kurš par vēlu saprata, ka ir saticis vienīgo pasaulē - brutālo spēkavīru Zampano (Entonijs Kvins), vēl jādodas līdzi, kas vēl ir jādara. Filma ir visspilgtākais neoreālisma piemērs. Viņš tika apbalvots ar sudraba lauvu Venēcijas kinofestivālā (1954), Oskaru (1957) un Bodilu (1956).
Vīrietis un sieviete (Un homme et une femme, režisors Claude Lelouch, 1966). Divi agri atraitņi nejauši satiekas uz dzelzceļa perona. Kad Sieviete (Anouk Aimé) nokavē vilcienu, Vīrietis (Jean-Louis Trintignant) vienkārši brīvprātīgi dod viņai iespēju braukt mājās. Abiem ir bērni. Viņa ir brīnišķīga māte. Viņš ir brīnišķīgs tēvs. Ceļš kļūs par viņu tūlītēju, mierīgu, tīru un drebošu, bet arī kaislīgu jūtu pavadoni. Apbalvojumi: Zelta palmas zars Kannu kinofestivālā Klods Lelušs (1966), OCIC balva Klodam Lelušam (1966), divi Oskari (1967), divi Zelta globusi (1967), BAFTA Anouk Eme (1968).
"Pēdējais tango Parīzē" (Ultimo Tango a Parigi, režisors Bernardo Bertoluči, 1972). Šī filma, kas parādījās septiņdesmito gadu sākumā, salauza pasaules uzskatu veidnes: cik pieļaujams un vai vispār ir iespējams palikt mākslinieciskuma robežās, izlaižot tik daudz atklāti erotisku filmu, nestabili balansējot uz pienācīgas robežas? Šī ir noslēpumaina filma. Šī filma ir divu vientuļu, svešu cilvēku kaislīgs, gandrīz slepkavīgs tango, kurus viens otram piesaista kopīga, neizskaidrojama, dzīvnieciska aizraušanās.
Bet ne Viņš, ne Viņa (Marlons Brando un Marija Šneidere) nespēja pāriet no kaislības absorbēšanas uz patiesu visu patērējošu mīlestību. Tikai saostot tās izcelsmi, Viņš visu iznīcināja. Apbalvojumi: Marijas Šneideres Deivida di Donatello īpašā balva (1973), Sudraba lentes balva labākajam režisoram Bernardo Bertoluči (1973), ASV Nacionālā kino kritiķu balva kā labākais aktieris Marlons Brando (1974).
