Konstantīns Somovs ir visdārgākais krievu mākslinieks; ainavas un portreta meistars; krievu simbolikas un modernitātes pārstāvis. Māksliniece rakstīja groteskas erotiskas ainas, veidoja porcelāna kompozīcijas un nodarbojās ar grāmatu dizainu. Dzimis pirmsrevolūcijas Sanktpēterburgā, viņš nomira trimdā, paliekot pieprasīts līdz nāvei.
Dzīve Krievijā
Konstantīns Andreevičs Somovs dzimis 1869. gada 18. (30.) novembrī Sanktpēterburgā. Viņa tēvs Andrejs Ivanovičs Somovs, matemātiķis pēc izglītības, ilgu laiku bija Ermitāžas kurators. Māte - Nadežda Konstantinovna Somova (dzimusi Lobanova) - rūpējās par māju un bērniem, bija laba mūziķe un labi izglītota persona. Ģimenē bija trīs bērni. Konstantīna vecākais brālis Aleksandrs kalpoja Finanšu ministrijā. Jaunākā māsa Anna ir dziedātāja un dizainere. Par Annu ir zināms, ka viņa glezniecību mācījās mājās brāļa Kostjas uzraudzībā.
Andrejs Ivanovičs bija pirmais, kurš dēlā atpazina topošo lielo mākslinieku un neatlaidīgi ieaudzināja mīlestību uz glezniecību. Tas lielā mērā bija saistīts ar lielo skaitu zīmējumu, gravējumu un gleznu, kas tika glabāti Somova mājā. Mazā Kostja sāka gleznot sešu gadu vecumā. Kā pēc Somova nāves atcerējās Aleksandrs Benuā, "Somovs tomēr bija parādā videi, kurā viņš uzauga, par savu galveno mākslas kultūru".
10 gadu vecumā Kostja Somova iestājās Karla Meja ģimnāzijā Sanktpēterburgā. Tur viņš satika topošo mākslinieku Albertu Benoitu, ar kuru viņš būtu draugs visu mūžu, un ar topošo pianistu un komponistu Valteru Nouvelu, kā arī ar topošo publicistu un literatūrkritiķi Dmitrijevu Filosofovu. Pēc tam visi viņi piedalījās mākslas apvienības "Mākslas pasaule" dibināšanā un tāda paša nosaukuma žurnāla izveidē.
Pēc ģimnāzijas 19 gadu vecumā Konstantīns Somovs studēja Sanktpēterburgas Mākslas akadēmijā. Tad viņš apmeklēja nodarbības Iļjas Repina darbnīcā un vēlāk, aizbraucis uz Parīzi, mācījās Accademia Colarossi, kur apguva jūgendstila un franču rokoko stundas. Kā pusaudzis un jaunietis Kostja Somovs kopā ar vecākiem bieži ceļoja uz ārzemēm. Viņš apmeklēja Parīzi, Vīni, Grācu. Kad viņam palika 21 gads, Konstantīns kopā ar māti apceļoja Eiropu, apmeklējot Varšavu, Vāciju, Šveici, Itāliju. 25 gadu vecumā viņš kopā ar tēvu devās uz Vāciju un Itāliju.
1917. gada februāra revolūcija priecēja Konstantīnu Somovu, taču oktobra revolūciju viņš satika atturīgi, neatrodot sev vietu jaunajā politiskajā struktūrā. Somovam bija antīkās kolekcijas aizsardzības sertifikāts, tomēr vēlāk visi mākslas priekšmeti tika nacionalizēti. 1919. gadā viņa savrupmājā tika atvērts Mēbeļu muzejs, un 1920. gadā gleznas tika nodotas Rumjanceva muzejam.
1918. gadā 49 gadu vecumā Konstantīns Somovs tika paaugstināts par Petrogradas valsts bezmaksas mākslas izglītības darbnīcu profesoru.
Dzīve trimdā
1923. gadā, kad Somovam bija 54 gadi, viņš devās uz Ameriku, lai sarīkotu krievu mākslinieku izstādi. Vairāk nekā gadu viņš strādāja pie izstādes, kur, cita starpā, tika prezentēti 38 viņa darbi, un viņš vairs neatgriezās Krievijā. Kopš 1925. gada mākslinieks Konstantīns Somovs pastāvīgi dzīvoja Francijā - kādu laiku kopā ar savu tuvu draugu un pastāvīgo modeli Metodiju Lukjanovu Normandijā, pēc tam Parīzē, kur nopirka dzīvokli Boulevard Excelmans.
Francijā Konstantīns Somovs nodarbojas ne tikai ar radošumu, bet arī aktīvi piedalās sabiedriskās aktivitātēs, popularizējot krievu mākslu. Viņš vadīja aktīvu sabiedrisko dzīvi, apmeklē izstādes, koncertus un izrādes, māca jaunos māksliniekus.
Konstantīns Somovs 69 gadu vecumā pēkšņi nomira no sirds slimībām. Mākslinieks ir apglabāts Sainte-Genevieve-des-Bois kapsētā, 30 km attālumā no Parīzes.
Izstādes un atzinība
Konstantīns Somovs bija populārs mākslinieks gan pirmsrevolūcijas Krievijā, gan emigrācijā. Pirmo reizi Somova darbi parādījās Krievijas akvareļu biedrības izstādē 1894. gadā.
Viņa pirmā personālizstāde tika organizēta Sanktpēterburgā, kad māksliniekam bija 34 gadi. Tajā bija 162 Konstantīna Somova darbi. Tajā pašā gadā Hamburgā un Berlīnē tika demonstrēti 95 darbi. Mākslinieks regulāri rādīja savus darbus "Mākslas pasaules" izstādēs, viņa darbi tika prezentēti Berlīnes un Vīnes "Secession" un Parīzes rudens salonā.
Par godu mākslinieka 50 gadu jubilejai 1919. gadā Tretjakova galerijā notika viņa personālizstāde.
Somova darbi atrodas Londonas Tate galerijas, Ņujorkas Metropolitēna muzeja, Helsinku Athenaeum, Maskavas Tretjakova galerijas pastāvīgo ekspozīciju un Krievu muzeja Sanktpēterburgā kolekcijās. Daudzas Somova gleznas iegādājās privāti kolekcionāri.
Starp citu, Konstantīns Somovs kļuva par pieprasītāko mākslinieku pasaules izsolēs. Viņa glezna krievu pastorāle, kuru viņš gleznoja 53 gadu vecumā, tika pārdota Christie's 2006. gadā par rekordlielu summu - 2,4 miljoniem mārciņu. Rekordu 2007. gadā Christie's izsolē Londonā pārspēja tas pats Somovs - viņa glezna Varavīksne tika pārdota par 3 miljoniem 716 mārciņām ar sākuma cenu 400 tūkstoši mārciņu.
Radošums Konstantīns Somovs
Modernisma mākslinieka manieri var definēt kā retrospektivismu, eleganci, izsmalcinātību. Viņa tuvs draugs Aleksandrs Benuā, kurš 1898. gadā uzrakstīja rakstu par Somovu žurnālā "World of Art", vēlāk rakstīja, ka Somova darbu ietekmēja angļu un vācu grafika (Beardsley, Conder, Heine) un 18. gadsimta franču glezniecība. gadsimta "Mazie holandieši" un 19. gadsimta pirmās puses krievu glezniecība. Konstantīns Somovs Wanderers darbā, kā arī tādos atzītos meistaros kā Sezana, Gogēns un Matīss neko jaunu neredzēja un ienira 18. gadsimta rokoko atmosfērā.
Konstantīnu Somovu īpaši interesēja ainava, kuru viņš gleznoja gan portretos, gan žanra ainās. Viņa gleznās krāsu un faktūras harmonija nodod idillisku un dvēselisku dabas tēlu.
Somova darbos plaši pārstāvēti visi erotikas veidi - bufošana un bufošana galantās ainavās un kaila vīrieša ķermeņa erotika portretos. Pats mākslinieks uzskatīja, ka māksla nav iedomājama bez erotiska pamata.
Portreti
Konstantīns Somovs ir atzīts portretu žanra meistars. Viņa portreti atspoguļo ne tikai varoņa izskatu, bet arī ieskatās dvēselē, atklājot slēptos noslēpumus un parādot visas mīnusus. Dzīves laikā Somovs izveidoja milzīgu skaitu portretu. Viņa darba varoņi bija viņa vecāki; bērnības draugi; slaveni un mazpazīstami cilvēki. Tretjakova galerijā atrodas mākslinieces Evgenia Martynova portrets "Lady in Blue", pie kuras māksliniece strādāja trīs gadus. Šis darbs pamatoti tiek uzskatīts par mākslinieka darba virsotni.
Somovs izveido jauna veida portretu - retrospektīvu. Laikabiedrus viņš glezno pagātnes laikmetu kleitās, uz veco parku fona.
Mākslinieka otās un zīmuļos ir Vjačeslava Ivanova, Aleksandra Bloka, dzejnieka Mihaila Kuzmina, mākslinieku Jevgeņija Lanseres un Mstislava Dobužinska, komponista Sergeja Rahmaņinova un daudzu citu portreti. Konstantīns Somovs gleznoja daudz pašportretu. Uz viņiem mēs redzam viņu dažādos vecumos - sākot ar jaunu vīrieti un beidzot ar gados vecāku, impozantu.
Ainavas
Somovska ainavas vienmēr piepilda atmiņas par dzimto zemi, ar kuru viņam nācās piedalīties emigrācijā. Gan no dabas, gan no atmiņas viņš gleznoja to, kas viņam bija dārgs - varavīksni, rudeni, vasaras krēslu, mežu un laukus.
Galanti skices
Konstantīns Somovs parādīja Krievijai un visai pasaulei 18. gadsimta stilizētās galantās gleznas un skices. Tas bija jauns vārds mākslā - stilizācija un grotesks. Viņa ironisko pasauli apdzīvo mīļotāji un saimnieces, arlekīnas un skūpstošie pāri. Darbu nosaukumos jau ir tā pasaka un noslēpums, kas visu mūžu piesaistīja Somovu - "Arlekīns un dāma", "Kolumbīnes valoda", "Mīļie. Vakars”,„ Arlekīns un nāve”,„ Mīlestības sala”,„ Burve”,„ Galantā aina”,„ Burvju dārzs”,„ Maģija”,„ Zilais putns”.
Grāmatu grafika
Konstantīns Somovs bija pieprasīts dizainers. Viņš piedalījās žurnālu "World of Art", "Parisienne" un citu periodisko izdevumu dizainā. Viņš radīja ilustrācijas A. Grāfam Nulinam. Puškins, Nikolaja Gogoļa noveles "Deguns" un "Ņevska prospekts", vāki Konstantīna Balmonta dzejas krājumiem "Ugunsputns. Slāvu Svirels ", Vjačeslavs Ivanovs" Kor Ardens ", Aleksandra Bloka grāmatas" Teātris "titullapa.
1929. - 1931. gadā. jau trimdā Somovs izdevniecībai Trianon ilustrēja Manonu Lesko un Dafnu un Hloju. Lai ilustrētu "Dafnis un Hloja", viņš kļuva par tuvu draugu ar jaunu bokseri, kurš ilgu laiku kļuva par vairāku viņa darbu varoni un pastāvīgu pavadoni.
Lietotu grāmatu cienītāji pazīst Somovu kā vispilnīgākā 1918. gadā Sanktpēterburgā izdotā Franča fon Bley grāmata Marķīzes grāmata dizainu, kurai mākslinieks ne tikai radīja vieglprātīgas un erotiskas ilustrācijas, izmantojot melnbalto un melno grāmatu. balts siluets, kas raksturīgs 18. gadsimtam, bet arī piedalījās atlases tekstos. Somova projektētā Marķīzes grāmata pamatoti tiek uzskatīta par vienu no krievu grāmatu grafikas virsotnēm.
Porcelāna slimība
1900. gados Somovs sāka sadarboties ar Imperatora porcelāna fabriku. Konstantīnam Somovam, kurš vāca porcelāna skulptūras, bija īpašas attiecības ar porcelānu, “porcelāna slimība”. Kompozīcijas "Lovers", "Uz akmens", "Lēdija ar masku" ir kļuvušas par porcelāna mākslas klasiku un joprojām ir ļoti populāras pazinēju vidū.
