Franču horeogrāfu Morisu Bejartu sauca par dzīvo klasiķi, vīriešu deju dzejnieku un baleta guru. Pastāv viedoklis, ka meistars ir autora dejas filozofijas radītājs. Viņa uzliktie numuri ir tik neparasti un sarežģīti, ka no izpildītāja tie prasa vislielāko apņemšanos un milzīgas fiziskās izmaksas.
Morisa-Žana Bergera deju atšķirīgās iezīmes ir viņu haoss, filozofiskums un mūsdienīgums. Viņu sauca par vissmagāko gadsimta horeogrāfu. Tas bija baleta guru, kas mainīja izpratni par baleta mākslu klasiskajā nozīmē.
Ceļš uz augstumiem
Savās izrādēs skolotājs un dejotājs koncentrējās uz ķermeņa plastmasu. Gan vīriešu korpuss de balets, gan vīriešu dejas universāluma koncepcijas pilnīga attīstība kļuva par viņa nopelniem.
Nākamās slavenības biogrāfija sākās 1927. gadā. Zēns dzimis Marseļā 1. janvārī slavenā filozofa Gastona Bergera ģimenē.
Ārsts ieteica slimīgā bērna vecākiem sūtīt savu dēlu uz sportu, bet, uzzinot par Morisa vaļasprieku teātrī, viņš ieteica mācīt klasisko deju.
1941. gadā viņš sāka studēt horeogrāfiju. 4 gadus vēlāk Moriss operā debitēja dzimtajā pilsētā. Viņš turpināja izglītību Parīzē, jo klasiskais balets viņam šķita svešs. Tajā laikā parādījās pseidonīms "Bejart".
Triumfs
Lai dejotu dažādās grupās, topošais mākslinieks neslēdza līgumus ar teātriem. Tas veicināja autora uzvedības manieres izveidi, dažādu horeogrāfijas sistēmu paņēmienu sajaukumu.
1951. gadā Bejarts, kurš labi pārzināja Petipas horeogrāfiju, Zviedrijas galvaspilsētas operai atjaunoja lielu Riekstkodētāja pas de deux. Kā horeogrāfs viņš filmai režisēja Stravinska “Ugunsputna” fragmentus.
Pēc 3 gadiem mākslinieks nodibināja deju kompāniju "Ballet de l'Etoile". Grupa pastāvēja 4 gadus. 1959. gadā horeogrāfu uzaicināja uz Briseles teātri, lai iestudētu Pavasara rituālu pēc Stravinska mūzikas. Meistaram tika izveidota trupa, nedēļu pavadot mēģinājumos. Rezultāts par cilvēku mīlestības rašanās vēsturi parādīja šoku visai pasaulei.
Uz panākumu viļņa teātra direktors Juismans ierosināja Bejartam izveidot pastāvīgu trupu Beļģijā un vadīt to. Trupa "XX gadsimta balets" parādījās 1960. gadā Briselē, un 1970. gadā ar to tika atvērta skola-studija "Mudra". Kopā ar kapteini meistars sāka plašu pieredzi izrādēs, apvienojot deju ar pantomīmu un dziedāšanu.
Apkopojot
Bejart bija pirmais, kurš izmantoja sporta arēnas kā izrādes ar orķestri un kori, un darbība varēja attīstīties jebkur improvizētajā zālē. Izrādes skatīšanai tas tika papildināts ar arvien lielāku ekrānu.
1981. gadā sadarbībā ar Klodu Lelušu horeogrāfs strādāja pie gleznas Citi. Kostīmus izrādēm 1984. gadā veidoja Bejarta draugs, modes dizainers Džanni Versace. 1987. gadā trupas nosaukums tika mainīts uz Lozannas baletu no Bejart. 1999. gadā skatītāji Turīnā ieraudzīja Riekstkodis autobiogrāfisko versiju.
Meistaru sauca gan par baleta ķildnieku, gan par mānītāju. Viņš pats sevi sauca par ceļotāju. Kopā ar auditoriju meistars ceļoja pa laikmetiem, satricinot auditoriju ar zināšanām mākslas jomā.
Viņa fantāzija bija mūžīga, padarot katru radīto par nemirstīgiem šedevriem. Viņa iestudējumos bieži parādījās neparasti varoņi. Dažas no tām spēlēja pats autors. Viņš izveidoja 5 vairāk nekā simts baletus un uzrakstīja 5 grāmatas. Meistars aizgāja mūžībā 2007. gadā, 22. novembrī.
