Horeogrāfs un dejotājs Ļevs Ivanovs krievu baleta vēsturē ienāca kā pasaules šedevra - mazo gulbju dejas - autors. Krievu mākslinieks ne tikai izpildīja galvenās lomas klasiskajos iestudējumos. Viņa repertuārā bija arī raksturīgas lomas. Pelnīto baleta pasniedzēju sauc par pasaules horeogrāfijas reformatoru.
Ļevs Ivanovičs Ivanovs savā darbā vienmēr ir uzskatījis par vissvarīgāko mūzikas komponentu. Tāpēc visas viņa izrādes atšķiras ar pārsteidzošu harmoniju un tēlu.
Ceļš uz aicinājumu
Nākotnes figūras biogrāfija sākās 1834. gadā. Bērns piedzima Maskavā 2. martā. Zēns bija vecākais ģimenē. Kopš agras bērnības viņš parādīja prasmi dejot. Vecāki, kas redzēja viņa talantu, nosūtīja savu dēlu uz galvaspilsētas baleta skolu. No turienes talantīgais students tika pārcelts uz Sanktpēterburgu izglītībai.
Jauns sapnis, skolotāji nekavējoties novērtēja iesācēja spējas. Viņš izcēlās arī ar perfektu piķi un izcilu atmiņu. Tiesa, skolotāji mūzikas hobiju uzskatīja par nevajadzīgu: skolēns tika novērsts no citu priekšmetu apguves. Skatuves debija notika 1850. gadā.
Sešpadsmit gadus vecais skolnieks dejoja klasisko pas de deux baletā "Millers". Pirmizrāde bija lieliska, topošais mākslinieks pastāvīgi piedalījās iestudējumos. 1852. gadā apdāvinātais mākslinieks tika uzņemts Sanktpēterburgas Lielā teātra trupā. Sākumā jaunpienācējs tika uzņemts baleta korpusā.
Tomēr tur viņu uzreiz pamanīja vadošās balerīnas Andrianova un Smirnova. Viņi novērtēja jaunā vīrieša talantu un izvēlējās viņu par partneri uz skatuves. Levs izpildīja raksturīgas un klasiskas partijas. Viņa repertuārā bija arī nelielas lomas. Viņš tika pārcelts uz solistiem 1956. gadā. Ivanovs izpildīja Kolinu filmā "Vain Prevention", bija Fēbs "Esmeralda", Konrāds "Le Corsaire".
Dejotājs bija pirmais, kurš Petipa iestudētajā baletā Faraona meita izpildīja zvejnieka Taora lomu Cēzara Puni mūzikā. Viņš arī lieliski izpildīja Solora lomu baletā La Bayadère.
Panākumi un vilšanās
Sākumā laimīgi attīstījās arī mākslinieka personīgā dzīve. Viņa izvēlētā bija dejotāja Vera Lyadova, slavenā krievu komponista meita. Jaunieši kļuva par vīru un sievu. Drīz Vera devās uz opereti.
Viņas darbu laikabiedri ļoti novērtēja. Mākslinieku sauca par krievu operetes dīvu. Kopš viņas atzīšanas jaunā jomā laulība sašķobījās. Laimīgā savienība izjuka.
Sākot ar sešdesmitajiem gadiem, mākslinieks sāka strādāt kā horeogrāfs un sāka mācīt. 1872. gadā viņš aizgāja pensijā, bet teātra vadība pārliecināja viņu palikt un turpināt darbu. 1882. gadā Ivanovs tika iecelts Sanktpēterburgas baleta direktora amatā.
Trīs gadus vēlāk viņš tika pārcelts uz Petipu kā otrais horeogrāfs. Ļeva Ivanoviča pienākumos ietilpa veco priekšnesumu atjaunošana, deju iestudēšana. Ivanovs arī izveidoja divertismentus un iestudēja Kamennoostrovsky teātra viencēlienus.
Kā skolotājs horeogrāfs vadīja skolas audzēkņu vecāko klasi. 1887. gadā viņš prezentēja savu pirmo izrādi Apburtais mežs. Iestudējums tapis, ņemot vērā pirmizrādi skolā.
Jauni sasniegumi
Tajā pašā periodā parādījās "Harlem Tulip", "Cupid's Prank" un "Seville Beauty". Ivanovs ieguva slavu kā pieredzējis profesionālis. Viņa “Polovciešu deju” iestudējums Borodina operai “Princis Igors” 1890. gadā tika atzīts par triumfējošu. Vēlāk pētnieki rakstzīmēs nodēvēja Ļeva Ivanoviča darba sagatavošanos valsts apvērsumam.
Borodina darbs izraisīja lielu horeogrāfa cieņu. Sarežģītā savas deju svītas konstrukcijā horeogrāfam izdevās pārnest pieaugošo spriedzi. Polovciešu nometnes deju ainas kritiķi augstu novērtēja. Līdz 1892. gada vasaras sākumam Petipa sāka darbu pie baleta Riekstkodis pēc Čaikovska mūzikas.
Tomēr viņš nevarēja turpināt savu darbību. Ivanovs devās laukumā viņa vietā. Ļevam Ivanovičam bija grūts uzdevums. Horeogrāfs darīja visu iespējamo, lai atstātu nemainītu sava priekšgājēja estētiku un izpildītu visus scenārija nosacījumus. Inovācijas pilnā spēkā izpaudās sniegpārslu darbību padziļinošā valša skatuvē.
Šo darbu sauca par galvenā mākslinieka triumfu. Tieši Čaikovska darbs deva meistaram iespēju noteikt tēlu, kas kļuva par visu horeogrāfa turpmāko sasniegumu cēloni. Viņa neveiksmes vai panākumi bija pilnībā atkarīgi no mūzikas. Viņam viņa kļuva par galveno produkcijas sastāvdaļu.
1893. gada pavasarī notika komiksu baleta Burvju flauta skolas versijas pirmizrāde. Pieminot 25. oktobrī mūžībā aizgājušo Pjotru Čaikovski, Imperatora teātru direkcija nolēma iestudēt Gulbju ezeru. Vadība nolēma, ka jaunais balets atradīs savus līdzjutējus.
Otrs Ivanova iestudētais attēls pirmo reizi tika parādīts 1894. gada februārī. Tajā laikā Levs Ivanovičs strādāja pats, taču viņš nevarēja noraidīt Petipas izcilo ideju pretstatīt maigo Odetu ar temperamentīgo Odilu. Tomēr izrādi slavēja tieši Ivanova “mazie gulbji”.
Nopelnu atzīšana
Pirmizrāde notika 1895. gadā, 15. janvārī. Pēc horeogrāfa teiktā, visām spārnotajām radībām nebija jāuzstājas uz skatuves tērpos ar spārniem aiz muguras. Tieši Ivanovs ierosināja ideju noraidīt milzīgas un bieži neērtas detaļas. Pretēji kanonam, kas pastāvēja pirms viņa, horeogrāfs tos aizstāja ar roku kustībām, kuras viņš pats izgudroja, atdarinot spārnu atlokus.
Arī visas masu ainas vairs nedarbojās kā sava veida dekorācija. Ivanova atjautīgais atradums bija šādu parādību simboliskā valoda, atbalsojot galvenā varoņa pozas un žestus, it kā atspoguļojot Odetes pārdzīvojumus.
1896. gadā tika prezentēts jauns horeogrāfa darbs - viencēliens Acis un Galatea. 1897. gadā publika vairākos cēlienos redzēja baletu “Mikado meita”. 1899. gadā viņš pabeidza rakstīt arī atmiņas. 1900. gada oktobrī Mazā kuprotā zirga pēdējā cēliena divertissementu papildināja Lista otrā rapsodija. Kritiķi viņu sauca par horeogrāfisku dzejoli. Panākumi tika izskaidroti gan ar Ivanovam raksturīgo muzikālo interpretāciju, gan ar raksturīgo simfonisko deju.
Darbs kļuva par pēdējo meistara šedevru. Slavenais horeogrāfs aizgāja mūžībā 1901. gadā, 11. (24.) decembrī.
