Talantīgs dramaturgs, pieprasīts teātra scenārists, ievērojama kinostudijas figūra Aleksandrs Arkhipovs pilnībā atbilst vispārpieņemtajiem panākumu kritērijiem. Viņš dara to, kas viņam patīk, ir labs tajā un nes ienākumus. Atbildot uz intervētāju jautājumu “kā jums tas izdodas”, viņš viltīgi pasmaida un izsmej.
Aleksandram Arkhipovam nebūtu bijis grūti uzrakstīt scenāriju par to, kā "vienkāršs urālu puisis" (kā viņš pats sevi dēvē) pārcēlās no Jekaterinburgas uz Maskavu un nonāca starp tiem, kas šodien nosaka filmu izplatīšanas un sērijveida tirgus seju. Krievijā un tiek veiksmīgi "ielikti" mūsdienu teātrī. Bet viņš to nedarīs un nekādā gadījumā ne pieticības dēļ. Dramaturgam, scenāristam, STV filmu kompānijas galvenajam redaktoram galvā rosās citi sižeti. Apvienojot savu darbību filmu nozarē ar literāro jaunradi, viņš izvirza sev daudz un dažādus mērķus. Paturot prātā, ka "to sasniegšanai nepietiek ar visu dzīvi", Aleksandrs Sergejevičs, neslēpjot viltīgu smaidu, saka: "Es vienmēr esmu sapņojis par nemirstību."
Vienkāršs urālu puisis
A. S. Arhipovs dzimis 1977. gada 21. septembrī Sverdlovskā. Vecāki pēc ārsta ir ārsti, inteliģenti un viesmīlīgi cilvēki. Arkhipova māja vienmēr bija pilna ar viesiem, zēns uzauga intensīvas intelektuālas saziņas atmosfērā. Plecīgs, spēcīgs, smaidīgs zēns jau skolā demonstrēja humāno domāšanu. No visiem priekšmetiem viņš mācīja vēsturi un literatūru. Klasē viņš bija masu izklaidētājs. Viņš nāca klajā ar sižetiem, kurus puiši spēlēja skolas amatieru izrādēs. Pirmo lugu Aleksandrs uzrakstīja 15 gadu vecumā. Kompozīcija bija nenobriedusi, bet jaunais autors parādīja mazbērnu intuīciju, paredzot tajā 1993. gada politiskos notikumus. Otrā luga (to sauca par "šūnu", un Arkhipovs to nepatīk atcerēties) parādījās, kad viņam bija jau 25 gadi.
Pēc vidusskolas beigšanas Aleksandrs devās studēt uz USU Žurnālistikas fakultāti. Pēc otrā gada viņš tika izraidīts un, kā tajās dienās teica, "pērkons" armijā. Viņš dienēja Jūras spēkos, uz Baltijas patruļkuģa Pylky. Pēc demobilizācijas viņš neatguvās universitātē, bet devās uz darbu. Tā kā man nav žurnālistikas diploma, es gandrīz neieguvu darbu "Vakara ziņās". Viņa skaudrā un ironiskā raksta par kukuļošanu universitātēs publicēšana - "Maksāt ir vieglāk nekā paņemt" - izraisīja milzīgu rezonansi un žurnālistu atlaida. Drīz viņš tika uzaicināts uz iknedēļas "Podrobnosti + TV" (tajos gados - vienu no visdrosmīgākajām un visvairāk lasītajām avīzēm). Arkhipovs vadīja populāro humoristisko lapu "Hohmodrom". Vēlāk viņš rakstīja, ka ir iemīlējies avīžu darbā: “Man 1000 zīmju piezīme un luga, kurā strādāju sešus mēnešus, ir vienāda. Jo skaļumam ir nozīme tikai tad, kad saņemat maksu, un jūs varat sasniegt savu sirdi vienā frāzē."
Viņa redakcijas darbība sākās sadaļā "Sīkāka informācija". Tad - Urālu kultūras nodaļas redaktors "Argumenti un fakti", Sverdlovskas filmu studijas spēlfilmu redaktors. 2003. gadā viņš iestājās Jekaterinburgas teātra institūtā. Viņš studēja literārās jaunrades kursā Nikolajs Koljada. Šajā periodā tika uzrakstītas lugas, kas Arkhipovam atnesa pirmo popularitāti: "Dembela vilciens", "Pavlova suns", "Pazemes dievs", "Mierīgā sala", "Džeks - neona gaisma". Viņš ieguva vēl vienu augstāko izglītību VGIK (Rustama Ibragimbekova darbnīca). Atceroties savus studentus, Aleksandrs min divas absolūti dažādas tēzes:
- Viņš lepojās un lepojās, ka "hostelī" viņš dzīvoja tajā pašā telpā, kur Vasilijs Šukšins uzkāpa ugunsdzēsēju glābiņā, kad viņš skrēja pēc degvīna.
- Viņš uzskata savu vienīgo skolotāju Nikolaju Vladimiroviču Koljadu, Krievijas Federācijas godājamo mākslas darbinieku, par Starptautiskās balvas laureātu. K. S. Staņislavskis. Izcilais prozaiķis, dramaturgs un scenārists iemācīja viņam galveno - "sēdēt pie sava rakstāmgalda un komponēt pats savu pasauli".
Kopš 2000. gadu sākuma Arhipova darbība ir saistīta ar kino. Viņš strādāja par filmu studijas galveno redaktoru Jekaterinburgā. Saņēmis Sergeja Seljanova piedāvājumu rediģēt televīzijas projektus savā filmu uzņēmumā, viņš kopā ar ģimeni pārcēlās uz Maskavu. Šobrīd viņš ir STV redakcijas vadītājs. Aleksandrs Arkhipovs kā scenārists, filmu kompānijas filmu veidošanas procesa redaktors un organizators ir izlaidis apmēram četrdesmit veiksmīgus projektus. Viņš ir pazīstams kā televīzijas sēriju "Nakts griba", "Žurovs", "Tas bija Gavrilovkā", "Zaudētāji" scenārija autors. NET "," Maskava. Trīs stacijas ". Viena no kanāla "TNT" skices "Sieviešu līga" scenāristiem. Piedalījies pilnmetrāžas animācijas filmu "Sinbads: Septiņu vētru pirāti", "Sadko", "Buka" veidošanā.
Filmu industrija "STV"
Gandrīz desmit gadus Aleksandrs Arkhipovs strādā Maskavas birojā vienā no ievērojamākajām un spēcīgākajām Krievijas lielākajām studijām - Sergeja Seljanova filmu kompānijas STV. Šajā laikā viņam izdevās ieņemt vienu no galvenajām figūrām Krievijas filmu industrijā.
Kā attīstības vadītājs Arkhipovs izstrādā projektu, kas tiek īstenots no nulles, ja ir tikai ideja, lai to sāktu ražošanā. Filmu studija nodarbojas ar liela žanra kino industriju un koncentrējas uz filmām, kas kinoteātros var piesaistīt vismaz miljonu skatītāju, tas ir, atnest apmēram 250 miljonus rubļu. Ir nekomerciāla kino niša, jo šis virziens ir atbildīgs par kino kā mākslas formas attīstību. Bet jebkura autora filma ir zaudējums, un projekts tiek atbalstīts tikai tad, ja tas ir beznosacījumu spilgts materiāls: tas ir talantīgs, pat nezināma autora darbs vai autoritatīva režisora priekšlikums, kurš jau ir deklarējies kinoteātrī.
Arkhipova kā filmu kompānijas galvenā redaktora uzdevums ir kopā ar asistentiem (5–7 štata lasītāji un redaktori) atrast tos, kuri piedāvās oriģinālu sižetu, neparastu vidi un faktisku varoni. Šāds stāsts "nošaus". Arkhipovs daudzus viņa izlasītos scenārijus vērtē kā labus, bet nepiemērotus "STV". Ir vairāki iemesli:
- Ne katrs stāsts pēc savas būtības nes sevī pievilcību un citus elementus, kas nepieciešami lielam žanra kinoteātrim.
- Autora ideja par izvēlētās tēmas atbilstību, galvenā ideja nesakrīt ar masu auditorijas viedokli.
- Scenārijs nav austi saskaņā ar nomas kinoteātra noteikumiem: tas sākotnēji bija kamerā vai tā dizains ir tuvu televīzijas sērijai.
- Tiek pārkāpti scenārija iekšējās struktūras principi - tiek atmaskota drāmas mehānika, nepareizi izklāstītas sižeta līnijas.
- Stāstam, kas ņemts par filmas projekta pamatu, jābūt vienkāršam, bet ne primitīvam, tajā iekļaujot dziļu nozīmi.
Starp STV studijas uzdevumiem Arkhipovs izceļ divus:
- Veidojiet vairāk filmu. Nav iespējams paredzēt, ka šī vai tā lente kļūs "neiznīcināma". Bet ir statistika un fizikas likums "par kvantitātes pāreju uz kvalitāti". Lai beigās iegūtu vienu vai divus labus scenārijus, jāizstrādā 10-15. Tas nozīmē, ka no simts uzņemtajām filmām desmit var izrādīties labas un viena ieies vēsturē.
- Nedzeniet filmu tendences. Tagad ir īpatnības laiks. Viss mainās tik strauji, ka gandrīz nav iespējams iekļūt "kinematogrāfiskajā" tendencē. Tādēļ jums ir jāpaļaujas uz savu gaumi un jādara tas, kas jums patīk.
Aleksandrs Sergeevičs saka, ka nav iespējams iegūt noteiktu vidējo matricu, kas garantētu filmas projekta panākumus. Bieži vien palīdz intuīcija un iekšēja pārliecība. Bet panākumiem ir trīs būtiskas sastāvdaļas. Filmai ir:
- pirmkārt, iekļūt tirgū, būt pieprasītam masu auditorijas vidū;
- otrkārt, lai iegūtu peļņu, kas nepieciešama uzņēmējdarbībai un turpmākai veicināšanai;
- treškārt, lai apmierinātu sabiedrības intelektuālās prasības, nevis samazinātu filmas formātu "popkorns uz dīvāna".
Varētu šķist, ka, lai sasniegtu rezultātu, nepieciešams apvienot neatbilstošo. Bet talantīgam scenāristam, pieredzējušam redaktoram un prasmīgam filmu veidošanas procesa organizatoram izdodas saskaņot biznesu ar mākslu.
Scenāriju darbnīca
A. Arkhipovs, katru mēnesi lasot vairāk nekā vienu opusu no simtiem redaktoram nosūtīto tekstu, sekoja noteiktai tendencei. Tie, kas prot rakstīt, bieži uzņemas uzlauztu, izsmeltu tēmu. Vai arī, nezinot, par ko runāt, viņi mēģina uzminēt, kas ir vajadzīgs. Kamēr topošie autori, kuriem nav pietiekamu literāro prasmju, bieži izsaka svaigas domas, piedāvā interesantus stāstus. Lēmums bija acīmredzams - strādāt ar jaunajiem talantiem, kuriem nav pietiekami daudz skolas, iemācīt viņiem rakstīt scenārijus atbilstoši drāmas likumiem.
Tā parādījās Aleksandra Arhipova scenāriju darbnīca. Tas darbojas, pamatojoties uz Krievijas Valsts humanitārās universitātes Mākslas vēstures fakultātes Mākslas prakses un muzeju tehnoloģiju augstskolu. Lekciju, darbnīcu un meistarklašu tēmas ir plašas un dažādas. Šeit ir tikai daži no tiem, ko kapteinis piedāvā tiem, kuri vēlas pilnveidot savas literārās prasmes: "Scenārija izstrāde - redaktora viedoklis", "Pareiza konspekta rakstīšana", "Žanra nomas filmu drāmas iezīmes". Scenārija skices uzrakstīšanas metodes "," Scenārija izkārtojuma specifika ". Dažādas ir arī mijiedarbības formas ar klausītājiem. Apmācība notiek klātienē, neklātienē, tiešsaistē, izmantojot interaktīvās un multimediju tehnoloģijas.
Neskatoties uz slodzi, Aleksandrs Sergeevičs daudz laika velta mācīšanai. Kopš 2012. gada - pasniedzējs Krievijas Valsts humanitāro zinātņu universitātes Mākslas vēstures fakultātē. Arkhipovs sāka rakstīt scenārijus Jekaterinburgas periodā Strana filmu biznesa akadēmijā. "STV" es uzsāku projektu ar scenāriju darbnīcām, kas notiek uz reģionālo filmu studiju bāzes. Arkhipovs ir scenāriju skolas "League of Kino" augstākā līmeņa kursa "Serial 2.0" meistars. Papildus: piedalās scenāristu maratonā (iesācēju rakstnieku konkursā un izglītības programmā); Turning Point žanra pilnmetrāžas projektu Pitching žūrijas loceklis; ir Viskrievijas debitantu pievešanas un Starptautiskā filmu festivāla "Premonition" ietvaros konkursa Ekspertu padomes locekle, festivāla "KenoVision" žūrijas locekle.
Kad slavenajam dramaturgam un scenāristam tiek lūgts sniegt padomu tiem, kuri vēlas izmēģināt veiksmi, un nosūtīt viņiem pieteikumu, lai viņi neietilptu studijā, Arkhipovs saka: “Es domāju, ka mēģinājums nav tikai pieteikums un labi nodomi. Rakstiet pilnvērtīgus darbus, neaprobežojieties tikai ar kopsavilkumu. " Aleksandrs Sergeevičs ir stingri pārliecināts, ka tam, kas iznāk zem scenārista pildspalvas, jābūt "gatavam produktam", nevis nosūtīt režisoram izpratnei un "nākšanai prātā". Lai to izdarītu, autoram ir nepieciešams ne tikai zināt drāmas mehāniku, bet arī izprast scenārija iekšējo struktūru un pats galvenais - atrast sevi tekstā. Labas rakstīšanas pamatā vienmēr ir intuīcija un amatniecība.
Pati dramaturga un scenārista radošā prakse ir šāda: strādā praktiski bez apstājas, bet ar zemu efektivitāti - ne vairāk kā vienu lugu gadā. Arkhipovs to skaidro ar tālu ceļu no tēmas līdz tās ieviešanai. Un viņš sniedz piemēru: "Es 2008. gadā izveidoju dokumentālu filmu par Levitanu, un ideja to izveidot radās, kad man bija 10 gadu." Arkhipovs ātri raksta scenāriju, viņš gandrīz nekavējoties veic darbu, lai "iztīrītu kopiju", viņš rediģē dialogus savā galvā, un beigās viņš var mainīt tikai struktūru.
Literatūras kritiķi atzīmē: "klausoties Arhipova lugas tekstu, jūs nepamanāt, kā laiks skrien, tajā ir kaut kas no Čehova". Starp viņa laikabiedriem vistuvāk Arkhipova drāmai ir Urālu dzejnieks Boriss Ržižijs no tā paša Nikolaja Koļada loka un "visspēcīgākais 1980.-1990. Gadu kultūras uzliesmojums". Pilnveidojot savas prasmes, Aleksandrs Sergeevičs pievērsās mūsdienu Rietumu dramaturģijas pieredzei: viņš izgāja Kinematogrāfijas skolas kursu Teaching in Scenwriting, kuru 2012. gadā Kalifornijas dienvidu universitāte (USC) organizēja tieši Krievijas producentiem, redaktoriem un scenāristiem.
Par personīgo dzīvi ne vārda
Aleksandrs Sergeevičs ir atvērts masu medijiem: viņš labprāt atbild uz korespondentu jautājumiem, piedalās televīzijas programmās, uzstājas radošajās sanāksmēs un savu darbu prezentācijās. Pēc intervētāju domām, viņš ir viens no interesantākajiem un draudzīgākajiem sarunu biedriem. Bet tajā pašā laikā tas skaidri norāda, ka tikai tas, kas attiecas uz viņa darbu (kino, teātris, grāmatas), ir apspriežams. Vienā no sarunām dramaturgs nejauši pauda savas sievas viedokli par pārcelšanos uz galvaspilsētu un kino likteni. Prezentējot animācijas filmu par Sinbadu, viņš ļāva paslīdēt, ka "viņš darīja karikatūru saviem bērniem". Un tad, ne bez lepnuma, viņš piebilda, ka tad, kad divus gadus vecā meita pirmo reizi devās uz kino, tā bija viņa filma.
Un ne vārda, ne pusvārda par viņa personīgo dzīvi. Nav runu par laulībām vai šķiršanos, romāniem vai romāniem utt. Rūpīgi fotožurnālisti pat nevar lepoties ar bildēm (ne oficiālām, ne vieglprātīgām), kurās Aleksandrs tiek notverts kopā ar sievietēm. Tabloīdu lappusēs ir tikai darba vai neoficiālas ietvaros uzņemtas darba fotogrāfijas ar kolēģiem un partneriem un, kā redzams no publikācijām, tīri vīriešu sanāksmes. Laicīgajā hronikā mēs lasām par Arkhipova saziņu ar “diviem Sančiem”: kā viņš dzer tēju pie Kaljagina, kāpēc brauc ar Maskavu ar Pantykina automašīnu.
Aleksandram Sergeevičam meistarīgi izdodas nedarīt plašsaziņas līdzekļiem pieejamu informāciju, kas ir ārpus viņa profesionālo interešu sfēras.
Insults portretam
Aleksandrs Arkhipovs piesaista uzmanību ne tikai ar savu darbu. Viņš ir tikpat ārkārtējs kā cilvēks. Viņš vienlaikus darbojas vairākos veidos: STV attīstības vadītājs un galvenais redaktors, Maskavas Rakstnieku savienības biedrs, pasniedzējs Krievijas Valsts humanitārajā universitātē. Un paralēli viņš turpina rakstīt scenārijus. Starp daudzajiem projektiem, kuros Aleksandrs darbojas kā organizators, ir tādi, kas ir tālu no literatūras, teātra un kino. Viens no tiem ir Jekaterinburgā izveidotais anonīmo spēlētāju klubs, kurā viņi palīdz tiem, kas cieš no azartspēļu atkarības.
Arkhipovs ir dedzīgs kolekcionārs tam, kas pieder vēsturiskajam periodam līdz pagājušā gadsimta 50. gadiem. Antīkie dokumenti, fotogrāfijas, militārās formas un apbalvojumi, sadzīves priekšmeti - viss, kas “pielīp pie rokām”. Kolekcionāra lepnums ir čehu pastmarkas līdz 1953. gadam. Starp citu, daudz kas noderēja filmu filmēšanas laukumā. Un pateicoties tases turētājam (ar Jekaterinburgas operas nama attēlu), kas stāvēja uz Aleksandra Sergejeviča rakstāmgalda, viņš nāca klajā ar ideju ar slīpētu glāzi, kas kļuva par kvestu dārgumu filmā par Sinbadu. Šis atklājums palīdzēja ne tikai sižetam, bet arī pirmizrādei tika izlaisti PR zīmola kausu turētāji, kuri tika izspēlēti auditorijas vidū.
Plāni un sapņi
Arkhipovs dara to, ko viņš dara, sniedz prieku un nes ienākumus. Veiksmīgs cilvēks diez vai var prasīt vairāk. Bet Aleksandrs Sergeevičs neapstājas pie tā.
- Ideja likt lugu patstāvīgi radās Arkhipovai, piedaloties radošajā laboratorijā (mākslinieciskais vadītājs M. Ugarovs) TEATR. DOC projektā. Šis ir dokumentāls teātris, "kas izriet no dzīves patiesības": kad izrādes tiek veidotas, izmantojot "burtiski" tehniku (balstoties uz reāliem diktofonu ierakstiem). Pirmā scenārista režisora pieredze TEATR. DOC Jekaterinburgas nodaļā ir A. Rodionova luga "Moldoviešu karš par kartona kasti", kas stāsta par migrantu problēmām. Starp režisora Arkhipova darbiem kino ir divas dokumentālās filmas, kas filmētas viņa dzimtenē: "Sverdlovska runā" (2008), "Labākā 43. gada diena" (2010) un Maskavas perioda filma "Aleksandrs Masļakovs.70 nav joks, 50 ir joks "(2011).
- Dramaturga bibliogrāfija ir maza. Stāsts "Mīts", kas rakstīts 2003. gadā, un lugu kolekcija "Mirnijas sala". Šis ir pirmais sējums sērijā "Urālu drāmas skola", kas izdots kopā ar tāda paša nosaukuma lugas pirmizrādi (2011). Arkhipovs cer papildināt savu literāro bagāžu, sākot rakstīt romānus un bērnu pasakas. Viņš to pieminēja intervijā Teatralnaya Gazeta korespondentam. Sapņi mēdz piepildīties. Un ir pilnīgi iespējams, ka drīz mēs blakus mūsu iecienīto mūsdienu rakstnieku sējumiem uzliksim grāmatu plauktā apjomīgu romānista Arkhipova tomātu. Vai arī teātra festivālā redzēsim izrādi bērniem, kas iestudēta pēc Aleksandra Sergeeviča pasakas - bet ne Puškina))).
-
Tuvākie scenārija autora plāni ir atgriezties teātrī un vairāk laika veltīt nevis kino, bet gan lugu radīšanai. Teātris, kas parasti ir ārkārtīgi inerts attiecībā uz mūsdienu literatūru, ir pieņēmis daudz no tā, ko Arhipovs rakstīja. Šodien viņu sauc par "modīgo" scenāristu. Slavenākās ir izrādes, kas dodas uz daudzām teātra vietām valstī: "Dembel Train" (2003), "Mosin Rifle" (2008), "Mirny Island" (2011), "Nikodimov" (2013), "Rebels" (2015) … Kolēģi joko, ka Nikolaja Koljadas skolnieks no meistara mantojis veiksmi, ka viņu "ieliek" visā Krievijā.
A. Arkhipovs darbā
