Populārais dzejnieks, rakstnieks un teātra un kino režisors Konstantīns Jurjevičs Bogomolovs tagad ir plaši pazīstams visā postpadomju telpā ar novatoriskām idejām klasisko darbu iestudēšanas jomā. Tieši labi pazīstamu sižetu pārveidošana neparastas refrakcijas zonā ar autora jauno redzējumu rada šo ģeniālo auru, kad teātra izrādes tiek rādītas tikai režisora, nevis aktieru dēļ.
Konstantīna Bogomolova autoritāte šobrīd ir saistīta tikai un vienīgi ar viņa eksperimentālo provokāciju teātra projektu jomā. Neskatoties uz to, ka teātra kopienas atsauksmes bieži ir negatīvas un ļoti spilgtas, viņa profesionālo darbību nekādā ziņā nevar saukt par banālu un paredzamu.
Patiesā revolūcija pašmāju teātra mākslā, kas saistīta ar Bogomolova vārdu, slēpjas viņa unikālajā pieejā katrai izrādei. Tās ir kardinālās izmaiņas klasiskajos darbos, kad vienā iestudējumā vienlaikus var pastāvēt vairāki dažādu lugu sižeti, ir kļuvušas par krievu meistara raksturīgo iezīmi.
Konstantīna Jurjeviča Bogomolova biogrāfija un karjera
1975. gada 23. jūlijā galvaspilsētas kinokritiķa un kritiķa ģimenē piedzima topošais odiozais režisors. Protams, ģimenes vide un ģenētiskā nosliece nevarēja ietekmēt Konstantīna dzīves attieksmi. Tāpēc tūlīt pēc vidējās izglītības sertifikāta saņemšanas viņš iestājās Maskavas Valsts universitātes Filoloģijas fakultātē. Dažus gadus pēc pirmās augstākās izglītības iegūšanas Bogomolovs nolēma iestāties GITIS, kur kursā ar Andreju Gončarovu viņš jau bija izveidojis savu radošo talantu tādā formā, kādu visi redz šodien.
Konstantīna radošā karjera attīstījās tieši no dzejas. Pirmie liriskie darbi bija dzejoļi, kas publicēti 1990. gadā literārajā žurnālā "Mēs". Un pēc šīs pieredzes viņš tika publicēts almanahā "Babylon" un metropoles dzejas debiju kolekcijā "Septiņpadsmitais atbalss".
Bogomolova debija teātrī bija Lecture on the Benefits of slepkavība 2002. gadā, pēc kuras teātra aprindas viņu uzreiz atzina par daudzsološu un daudzsološu ražošanas direktoru. Pēc tam sekoja izrādes uz Gogoļa vārdā nosauktā Maskavas drāmas teātra un Majakovska vārdā nosauktā teātra skatuves. Un 2007. gadā Konstantīna Jurjeviča darbs kļuva plaši pazīstams visā valstī, kad viņš uz Malaya Bronnaya teātra skatuves iestudēja radošo izrādi Much Ado About Nothing, kurai tika piešķirta prestižā Chaika balva.
Kopš tā laika teātra apmeklētāji ir tieši saistījuši viņa vārdu ar unikālu klasikas interpretāciju mūsdienīgā veidā. Starp sensacionālākajiem meistara iestudētajiem projektiem var izcelt lugu "Muellera mašīna" (2016), kur uz skatuves parādījās aktieri ar kailu ķermeni, kā arī lugu "Central Park West" (2017), kurā teātri atceras Aleksandru Bērnu.
Un viņa jaunākie režisora projekti 2018. gadā ietver Glory un Laika un patiesības triumfu.
Režisora personīgā dzīve
Aiz teātra un kino radošā direktora ģimenes dzīves pleciem bija vienīgā izjukusī laulība ar populāro krievu aktrisi Dariju Morozu. Ģimenes attiecības ilga no 2010. līdz 2016. gadam. Šajā ģimenes savienībā 2010. gadā piedzima meita Anna.
