Franču ragu (no vācu waldhorn - "meža ragu") ir basu-tenoru reģistra misiņa instrumentu. Tās tembrs izceļas no orķestra kaimiņiem. Kam ir melodisks, samtains un silts tembrs, tas kļūst par koncerta rotājumu.
Instrumentu vēsture
Francijas rags cēlies no medību signāla raga, kas izpūstas medību, karaspēka pulcēšanās un svētku laikā. Varbūt tāpēc franču raga skaņa ir iekrāsota ne tikai ar domājošām liriskām krāsām, kas simbolizē dabu, mežus, laukus, bet arī drosmīgus un dramatiskus bruņinieku turnīrus, kas saistīti ar medībām.
Laika gaitā signāla rags mainījās. Lai pastiprinātu skaņu, rags tika pagarināts, un, lai ērti spēlētos uz tā, to savija spoli ar spoli. Tātad taures rags ieguva pašreizējo formu. Tagad taures rags ir metāla caurule, kuras garums ir vairāk nekā 3 m, velmēta lokā un kurai ir daudz cirtas.
Bet instrumenta ceļš bija garš. Ar medību raga palīdzību, norādot zvanu uz augšu, bija iespējams reproducēt tikai 14-15 skaņas. Francijas rags, kas izveidots 17. gadsimta vidū Francijā, kļuva par medību raga lielāku versiju, kas veidota kā pusmēness. Pagarinātā forma un īpaši izvēlētais izmērs ļāva regulēt reproducētās skaņas. Raga rags varēja reproducēt harmonisku mūzikas skaņu sēriju - visus divpadsmit toņus un pustoņus.
Franču komponists Lulijs 1664. gadā iekļāva franču ragu operas orķestrī, un pēc kāda laika tas ieņēma savu vietu simfoniskajā orķestrī. 1750. gadā mūziķis A. Dž. Hempels nolaida instrumenta zvanu uz leju un spēlējot sāka tajā iebāzt roku. Pateicoties tam, viņš paaugstināja vai pazemināja dabisko skaņu augstumu. 1830. gadā instruments ieguva vārstu mehānismu, kas ļauj atskaņot visu skalu uz franču raga.
Instrumenta ierīce
Pirmais rags ir viens no skaistākajiem instrumentiem orķestrī. Vārsta mehānisms, kura funkcija ir pielāgot gaisa kolonnas garumu un pazemināt dabisko skaņu piķi, atrodas instrumenta apļa centrā. Spēlējot taures signālu, izpildītājs tur kreiso roku uz trim vārsta mehānisma taustiņiem. Instrumentā ir papildu 4. un 5. vārsts, lai būtu vieglāk spēlēt daļu. Caur iemuti instrumentā tiek iepūsts gaiss, radot ragu dzīvu.
Slēgtas skaņas, kas papildina trūkstošās diatoniskās oktāvas skaņas, iegūst, ievietojot roku instrumenta apakšējā daļā (mutē). Francijas raga skaņošana ir atkarīga no caurules garuma: ar augstu tūningu caurule ir īsāka, un ar zemu tūningu tā ir garāka. Spēlējot taures signālu, visbiežāk tiek izmantoti F, E, Es skaņojumi. Lai mainītu franču raga skaņošanu, tiek izmantotas papildu izliektas caurules, kas pagarina instrumenta cauruli. Samazinoties taures ragam, palielinās spēlēšanai pieejamo piezīmju skaits.
Franču ragu komponistu darbos
Pirmie komponisti, kas savos koncertos izmantoja solo franču tauri, bija J. Haidns un V. A. Mocarts. Savos darbos viņi uzsvēra instrumenta melodiskumu, spēju radīt ar humoru un entuziasmu piepildītus attēlus.
Instrumenta varonīgais skanējums tika atklāts Bēthovena sonātē franču ragam un klavierēm. Vēlāk viņš sāka iekļaut šo instrumentu savos simfoniskajos darbos. Krievu raga dziedāšana, kā arī cilvēka balss tuvums tika izmantots arī krievu klasiskajā mūzikā.
