Kultūras renesanses periods, ko, pirmkārt, iezīmē pastiprināta interese par senajām vērtībām Itālijā, vēstures zinātne nosaka 1456. gadu. Šis laiks atbilst nosacītajam viduslaiku galam, kas sāka izpausties visās dzīves jomās, tostarp, pirmkārt, kultūrā un sabiedriskajās aktivitātēs. Tāpēc Leonardo da Vinči darbs šajā kontekstā ir īpaši interesants.
Leonardo da Vinči personība sniedza nenovērtējamu pakalpojumu renesanses garīgā aspekta attīstībai Itālijā, kuru plosīja gan iekšējās pretrunas, gan ārējie feodālie kari. Galu galā viņa radošais mantojums joprojām aizkavē pat izsmalcināta mūsdienu cilvēka iztēli.
Tā laikmeta dvēselisko atmosfēru pilnībā vienlaikus atspoguļo Rafaela dzīvespriecīgais un jautrais noskaņojums, kuru vienmēr ieskauj draugu kompānija, un Mikelandželo, kurš kopā ar Leonardo da Vinči saņem ienesīgu, drosmīgais un drūmais raksturs. komisija nokrāsot kristiešu katedrāli Florencē. Un šī vērienīgā projekta vadība ir uzticēta jaunajam un vērienīgajam ierēdnim Nikolo Makjavelli.
Un tieši šis plašais garīgās apzināšanās diapazons ir tā laika priekšplānā, kad senatnes idealizācija kļūst par matemātiski pārbaudītu arhitektūras un mākslas modeli. Turklāt grieķu-romiešu mantojumu pilnībā papildina atbilstoša radošā apstrāde, kas spēja sava laikmeta kultūras mantojumā ienest raksturīgu unikalitāti un oriģinalitāti.
Leonardo da Vinči radošais mantojums
Mūsdienās ir droši zināms, ka Leonardo da Vinči ģēnijs spēja izplatīties gandrīz visās glezniecības un inženierzinātņu jomās. Sakarā ar to, ka kā mākslinieks viņš vienlaikus bija daudz mazāk pieprasīts, šai talantīgajai personai bija jānostājas galvenokārt kā inženierim, kas rada jauna veida ieročus, vai, piemēram, kā pavāram, kurš spēja izgudrot pietiekamu daudzumu jaunu un izsmalcinātu ēdienu skaits.
Ir zināms, ka Milānā viņš bija atbildīgs par paša hercoga galdu, saistībā ar kuru viņam bija jāpārvalda ne tikai viss pasākumu kopums dažādu svinīgu svētku pasniegšanai, bet arī jārisina jautājumi, kas saistīti ar visa diapazona sagatavošanu. no izvēlnēm. Un starp viņa slavenākajiem sasniegumiem inženierbūvju jomā jāizceļ daudzi augstas kvalitātes lidmašīnu rasējumi, saskaņā ar kuriem šodien var izgatavot diezgan atbilstošu aeronavigācijas aprīkojumu.
Šis atjautīgais izgudrotājs uzskatīja, ka cilvēks ir radīts lidojumiem. Tātad viņa tematisko radījumu sarakstā ir izpletnis, teleskops ar diviem objektīviem, viegla mobilo tiltu versija un daudz kas cits. Īpaši pateicības vārdi bija pelnīti par viņa pētījumu anatomijas jomā, jo šajā zinātnes jomā viņš apsteidza savu laiku vismaz trīs gadsimtus.
Pēdējos dzīves gadus Leonardo da Vinči pavadīja Francijā, kur viņš aktīvi iesaistījās tiesas svinību organizēšanā, vadīja divu upju kanālu maiņas projektu, izveidoja kanāla plānu starp tām un arī plānoja jaunas karaļa pils celtniecība. Patiesi, šī cilvēka ģēnijs bija neizsmeļams. Varbūt viņš var ierindoties visu laiku planētas ģēniju un tautu sarakstā.
Mākslas ekspertu vērtējums
Itālijas renesanses mākslinieka Leonardo da Vinči glezna "Jānis Kristītājs" ir gleznota eļļā. Tas pieder pie vēlākā mākslinieka darba perioda. Par šī darba dekadentu raksturu liecina ne tikai mākslinieka dzīves periods, bet arī pašas Renesanses beigas, kas iedvesmoja visu Eiropas kultūras un mākslas pasauli. Tas ir skaidri redzams gan pēc Jāņa tēla, gan, ja attēla fonā nav tradicionālās ainavas.
"Jānis Kristītājs" mākslinieks gleznoja Clu muižā (Amboise pilsēta Francijas centrālajā daļā), kad viņš tika ļoti cienīts, un to ieskauj vispārēja atzinība un uzmanība. Ir zināms, ka Leonardo da Vinči vairs neizjuta apmierinājumu no paša radošuma. Viņš pastāvīgi nodarbojās ar savu veco darbu pārstrādāšanu un papildināšanu, kurus viņš šeit nesa lielā skaitā. Visas pazīmes liecina, ka šī bilde tika “iešauta prātā” tās galējās radošās lejupslīdes laikā.
Attēlā redzams jauns vīrietis, kura viena roka ir pagriezta uz augšu, bet otra tur krustu pie krūtīm. Attēla noslēpumainību un mīklainību pastiprina tumšā fona kontrasts un jaunieša izgaismotā figūra. Neskatoties uz radošo darbnīcu kolēģu un kritiķu sajūsminātajām atsauksmēm par tā laika mākslinieka darbiem, patiesu pārsteigumu viņiem sagādāja tieši glezna “Jānis Kristītājs”. Galu galā parastais svētā kanoniskais attēls šajā gadījumā ļoti atšķīrās no iegūtā attēla.
Reliģiskā tradīcija nepārprotami interpretē Jāņa Kristītāja personību, kurš Svētajos Rakstos parādījās tieši kā smags askēts ar bagātīgiem matiem sejā. Tāpēc attēlā attēlotais jaunā vīrieša neviennozīmīgais smaids neatbilst klasiskā slavenā vēsturiskā un reliģiskā rakstura uztverei. Ir svarīgi saprast, ka tieši šis smaids bija raksturīgs visām cilvēku sejām, ko Leonardo attēloja vēlākajā radošuma periodā.
Tieši gleznainas ainavas neesamība gleznas "Jānis Kristītājs" fonā un ziedoša jauna vīrieša tēls, kas neatbilst attēlu mākslinieciskās atveidošanas kanoniskajiem noteikumiem, ļauj mums teikt, ka Da Vinči šajā gadījumā vēlas radīt īpašu iespaidu uz skatītāju. Iespējams, daudzi šāda veida neskaidrības saista tikai ar ironisku motīvu un tādu kā ieskatu, kas ļauj viņiem palūkoties ārpus tradicionālās būtnes ietvara.
Īss gleznas apraksts
Jauns Jānis ir attēlots uz tumša gleznas fona. Gaisma uz to krīt no augšas un no kreisās puses. Ar labās rokas rādītājpirkstu svētais norāda uz krustu, kas atrodas uz krūtīm, un ir viņa tiešais atribūts. Tas ir krusts un debess, kas simbolizē Pestītāja atnākšanu. Tāpēc šis žests daiļrunīgi liecina par vēstījumu, kad visiem cilvēkiem ir jāpārdomā garīgais varoņdarbs, kas saistīts ar gatavošanos šim vissvarīgākajam notikumam.
Leonardo da Vinči gleznā attēlotais varonis ar skatītājiem sazinās ar viņa acīm. Viņš maigi smaida, un viņa figūra pilnībā atbilst nobrieduša mākslinieka tipam. Atsevišķa apģērbs ir kažokādas āda. Viņš nav pilnībā apģērbts, atstājot labo plecu pareizajās proporcijās. Un garie, cirtainie Jāņa Kristītāja mati viļņos krīt pār viņa pleciem.
Daudzi eksperti liek domāt, ka viņa students Salai kalpoja par mākslinieka paraugu. Visām chiaroscuro un kontrastējošajām pārejām ir smalks un izsmalcināts raksturs. Šeit tiek pilnībā realizēts slavenais sfumato, kuru agrāk izgudroja pats Leonardo da Vinči. Perfektu formu apaļumu un plastiskumu attēlā uzsver maigas un ļoti maigas pārejas starp gaišajiem un tumšajiem toņiem. Šis attēlošanas veids ļauj atspoguļot svētā garīgo stāvokli. Pārsteidzoši ir tas, ka uz audekla nevar redzēt otas triepienus.
Glezna "Jānis Kristītājs": materiāli un vēsturiska ekskursija uz tās dzīves vietām
Slavenā Leonardo da Vinči glezna "Jānis Kristītājs" tika gleznota laika posmā no 1508. līdz 1513. gadam ar valriekstu eļļu uz koka. Audekla izmērs ir 69 x 57 cm. Ir jāsaprot, ka šī šedevra rakstīšanas laikā materiāli krāsošanai tika izgatavoti, izmantojot tehnoloģiju, kas pilnīgi atšķiras no mūsdienu. Tātad piecdesmit gadus eļļa tika balināta saulē, un dēļi tika žāvēti vēl ilgāk. Krāsas gatavoja paši mākslinieki. Parasti viņi izmantoja kristālus, kas sasmalcināti pulverveida stāvoklī.
Pirmo reizi par Leonardo da Vinči gleznu "Jānis Kristītājs" gadagrāmatās tiek minēts 1517. gadā. Ir zināms, ka tieši viņa skolnieks Salai kļuva par tā īpašnieku pēc skolotāja nāves. Starp citu, viņš izgatavoja arī tās kopiju, kas ir labi saglabājusies. Un pēc Salai nāves viņa radinieki oriģinālu pārdeva Franciskam I Francijā. Tādējādi šis darbs nonāca Luvrā. Tomēr vēlāk tā tika pārdota Anglijai Kārļa I kolekcijā. Pēc šī monarha nāvessoda izpildīšanas glezna parādās jau Vācijā. Ne vēlāk kā 1666. gadā Luija XIV aģenti to izpērk, un šedevrs atkal parādās Francijā. Tagad Luvrā ir apskatāma Leonardo da Vinči glezna "Jānis Kristītājs".
