Simbolika kā kultūras tendence radās 19. gadsimta beigās Francijā, bet vēlāk ieguva globālu raksturu, tverot it īpaši krievu glezniecību.
Krievu simbolikas izcelsme
Pirmo reizi krievu simbolisti par sevi paziņoja 1904. gadā Saratovā, kur notika izstāde "Scarlet Rose". Domubiedru grupa, kas tajā laikā organizēja šo izstādi un uzaicināja uz viesiem Mihailu Vrubelu un Viktoru Borisovu-Muskatovu, sauca arī par "Scarlet Rose". Abi iepriekš minētie mākslinieki bija ievērojami krievu simbolikas pārstāvji glezniecībā. Jāatzīmē, ka rožu, kas parādās šīs grupas vārdā, tās pārstāvji izvēlējās kā integritātes un tīrības simbolu.
Simbolikas mērķis
Starp visiem simbolikas pārstāvjiem, kuri strādāja Vācijā, Amerikā, Francijā, Beļģijā, Norvēģijā, krievi pamatoti tiek atzīti par spilgtākajiem un izcilākajiem. Atšķirīga simbolisma kā glezniecības žanra iezīme ir virzība pasaules priekšgalā nevis materiāla, kā reālismā, bet gan garīga, ideoloģiska. Tomēr tas nepavisam nenozīmē, ka šīs divas pasaules simbolismā ir pretstatītas viena otrai. Gluži pretēji, simbolistu mākslinieki izvirzīja mērķi savienot šīs abas pasaules kopā, novilkt neredzamu tiltu starp tām un izveidot savienojumu. Kā atzīmēja daudzi, tieši krievu simbolisti tuvojās šim mērķim kā neviens cits. Neskatoties uz to, ka reālisms kā glezniecības žanrs tika pasniegts kā simbolisma antipods, tomēr gan reālisms, gan impresionisms vienmēr bija kaut kur tuvu simbolismam. Simbolisti, veidojot savus darbus, pat paļāvās uz reālismu un nekādā ziņā to nenoliedza.
Krievu simbolikas iezīmes
Tāpat kā simbolisms kopumā, krievu simbolistu darbus no citām gleznām gleznām atšķir attēls, kas atrodas nevis ikdienas, bet gan noslēpumainā un pat dievišķā priekšgalā. Šī dievišķā var atrast izeju attēla rakstura pieredzē, un to var izteikt gan dabas parādībās, gan arī pašā dabā. Tas ir skaidri redzams izcilākajā krievu simbolistu mākslinieku darbā - "Sēdošais dēmons", kura autors ir Mihails Vrubels. Krievu simbolikas aktīvu veidošanā izcēlās arī Valentīns Serovs, Viktors Vasņecovs, Mihails Ņesterovs. Šie mākslinieki galvenokārt koncentrējās uz tādas personas personības tēmu, kurai nav dievišķu principu, tajā pašā laikā viņa iekšējie pārdzīvojumi rada iespaidu par zināmu cildenumu un atrautību no materiālās pasaules. Visi no tiem ieveda krievu garu tādā glezniecības žanrā kā simbolika un, protams, deva īpašu ieguldījumu simbolikas kā glezniecības tendences attīstībā.
