Igors Minajevs sāka strādāt par režisoru filmu studijā Odesā. Perestroikas vidū kino meistars pārcēlās uz Franciju, bet turpināja filmēt mākslas filmas un dokumentālās filmas, kas interesēja viņa bijušos līdzpilsoņus. Režisora darbs ir daudzpusīgs, un tāpēc kritiķi to ne vienmēr vērtē vienbalsīgi.
No Igora Jevgeņeviča Minajeva biogrāfijas
Topošais ukraiņu un franču režisors dzimis Harkovā 1954. gada 15. janvārī. Minajevs ieguva labu profesionālo izglītību. 1977. gadā Igors Jevgeņevičs absolvējis Kijevas teātra mākslas institūtu, režijas kursu Kinematogrāfijas fakultātē (V. Nēbera darbnīca).
Viņš sāka savu karjeru pēc vidusskolas slavenajā Odesas filmu studijā. Vadībai nepatika viņa pirmais režisora darbs. Vairākus gadus režisors nedrīkstēja strādāt pie savām filmām.
1985. gadā Minajevs uzņem īsfilmu "Tālrunis", pamatojoties uz vienu no Kornija Čukovska dzejoļiem. Korneja Ivanoviča lomu filmā atveidoja Lembita Ulfsaka. Minajeva darbs tika augstu novērtēts: 1987. gadā viņš saņēma Maskavas kinofestivāla bērnu žūrijas balvu.
80. gadu beigās Igors Jevgeņevičs noņēma mākslas attēlus "Pirmais stāvs" un "Aukstais marts". Šajos darbos autore atspoguļoja perestroikas procesus valstī. Abas filmas tika atlasītas demonstrēšanai Kannu kinofestivālā 1988. un 1990. gadā. Pats režisors atceras haosa un pilnīgas radošās brīvības periodu. Radītāji varēja darīt visu, ko vien vēlējās, gleznu radīšanai viņiem nevajadzēja pārāk daudz naudas.
2013. gadā Odesā notika filmu festivāls, kur tā pati filma "Pirmais stāvs" tika prezentēta retrospektīvā seansā par tēmu "Pazudusī pasaule". Publika redzēja labākās filmas, kuras padomju laika beigās veidoja Ukrainas meistari. Dažas no šīm filmām iepriekš netika rādītas, jo valsts filmu izplatīšana tika iznīcināta.
Vērtējot ukraiņu režisora darbu, kinokritiķe L. Goseiko atzīmēja, ka režisori, kuru darbi tika prezentēti festivālā, pieder pie "overclocked revival": gandrīz neviens no šiem meistariem nav spējis atrast pielietojumu saviem talantiem dzimtenē.
Igora Minajeva ārzemju karjera
Tā tas notika ar Minajevu. 1988. gadā viņš pārcēlās uz Franciju un apmetās Parīzē. Šeit viņš kādu laiku mācīja vienā no filmu skolām, iestudēja izrādes. Viens no viņa perioda darbiem ir “Kareivja stāsts” pēc Stravinska mūzikas un “Florences naktis” pēc Marinas Cvetajevas autobiogrāfiskās prozas motīviem.
Minjevam paveicās: viņam izdevās izmantot Francijas fonda atbalstu, kurš bija ieinteresēts sadarbībā ar kinooperatoriem no Austrumeiropas un Centrāleiropas valstīm. Daudzi režisori, pateicoties fonda atbalstam, varēja uzņemt savas filmas. Starp šiem meistariem bija Pāvels Lungins, Vitālijs Kanevskis un Igors Minajevs.
90. gadu sākumā Minajevs iecerēja un veiksmīgi realizēja E. Zamjatina stāsta "Plūdi" ekrāna versiju. Izabella Huperta filmējusies filmā.
Dažus gadus vēlāk Igors Evgenievich izveido gleznu "Moonlit Glades". Šis ir dramatisks stāsts par brāli un māsu, kuri satiekas pēc gadu ilgas šķiršanās. Par šo darbu Minajevs saņēma balvu festivālā Kinoshock.
2006. gadā tika izlaista Minajeva filma Tālu no saulrieta bulvāra. Kritiskās atbildes bija dažādas. Daži uzskatīja, ka filmas autora stāstītais stāsts par nestandarta seksuālās orientācijas režisoru, kurš Staļina laikos filmēja mūziklus, filmā tika pasniegts ar nepamatotiem vienkāršojumiem, neņemot vērā tā laikmeta patieso drāmu un tajā laikā piemītošās pretrunas. Krievijas prese bijušā padomju pilsoņa Minajeva filmu uztvēra ar ironijas graudu un pat ar izsmieklu. Bet krievu kino festivālā Honfleurā, Francijā, filma saņēma divas balvas uzreiz.
Citi Minaev kinematogrāfiskie darbi ir: "Komunisma pazemes templis" (1991), "Ziema" (2010), "Zilā kleita" (2016). Vairākām savām filmām Minajevs pats rakstīja scenārijus.
Minajevam bija iespēja rīkoties kā kritiķim. 2010. gadā režisors tika uzaicināts uz Monreālas Starptautiskā filmu festivāla žūriju.
Igors Minajevs kā dokumentālo filmu veidotājs
2018. gada martā Igors Minajevs un Jurijs Leuta iepazīstināja sabiedrību ar dokumentālo filmu "Donbasas kakofonija".
Intervijā Igors Jevgeņevičs atzīmēja, ka viņš padomju pagātni uzskata par iemeslu notikumiem, kas tagad notiek viņa dzimtās Ukrainas dienvidaustrumos. Dokumentālās filmas sākumpunkts bija filma Donbasa simfonija (1931), kuru caurauž cauri padomju mīti par strādnieku un kalnraču.
"Donbasa kakofoniju" var labi saukt par filmu par propagandas ietekmi uz sabiedrību. Strādājot pie filmas, tās autori paļāvās uz kinohronikām un to priekšgājēju darbiem. Darbu arhīvos un dokumentālās filmas varoņu meklēšanu veica Ju Leuta.
Režisori centās parādīt patiesos stāstus par cilvēkiem, kuri atrodas propagandas ietekmē, tālu no padomju "mitoloģijas". Pēc Minajeva teiktā, filma izskatās kā īsta drāma, kas plēš skatītāju. Lai gan daudzi kadri izskatās diezgan mierīgi un gadījuma rakstura.
Kā režisors, kas strādā Rietumos, Minajevs vēlas, lai viņa kinematogrāfiskais darbs būtu saprotams ne tikai postpadomju telpas iemītniekiem, bet arī tiem, kas gandrīz neko nezina par dzīvi Ukrainā. Viņš uzskata, ka šajā filmā viņam izdevās izcelt pretrunīgi vērtēto un pretrunīgo terminu, kas Rietumu ausij izklausās neparasti - “Donbass”.
