RSFSR cienījamais mākslinieks Anatolijs Efros - ievērojams vārds krievu teātra virzienā. Staņislavska sekotājs viņš izveidoja savu teātra skolu, kļuva par novatoru aktiermākslas zinātnē
Anatolijs dzimis 1925. gadā Harkovā, inženiera un tulka ģimenē. Viņš uzauga kā parasts zēns, lai gan viņu izceļ interese par teātri un visu, kas ar to saistīts.
Kara laikā Efrosovu ģimene tika evakuēta uz Permu, kur pārcēlās Mossovet teātris. Tad Anatolijs nolēma ienākt šī teātra studijā. Šeit bija interesanti, taču viņš juta nepieciešamību pēc režijas un drīz iestājās GITIS, režijas kursos.
Režisora karjera
Jaunā režisora Efrosa debija notika 1951. gadā - tā bija luga "Prāga paliek mana". Pēc tam seko otrā izrāde - "Nāc uz Zvonkovoje". Abas izrādes kritiķi atzina par veiksmīgām, un skatītājiem tās patika. Nedaudz vēlāk Anatoliju Efrosu uz direktora amatu nosūtīja uz Rjazaņu, uz vietējo drāmas teātri. Tur viņš strādāja divus gadus un atkal atgriezās Maskavā.
Šeit viņš tiek pieņemts kā režisors Centrālajā bērnu teātrī, kuru vadīja Maria Knebel, bijusī Anatolija skolotāja. Viņa pilnībā viņam uzticējās, un Efros vadībā teātris uzplauka. Viņš iestudēja lieliskas izrādes pusaudžiem pēc Aleksandra Hmeļika un Viktora Rozova lugām.
Tajā laikā CDT spēlēja Oļegs Efremovs, Ļevs Durovs, Oļegs Tabakovs. Viņi spēlēja izrādes par aktuālām tēmām, un skatītāji tos pieņēma ar entuziasmu, mīlēja par novitāti un sirsnību.
1963. gadā Efross kļuva par Ļeņina Komsomola teātra direktoru, un tur pulcējās radoša jauniešu komanda. Ar viņu strādā nākotnes teātra un kino zvaigznes: Valentīns Gafts, Aleksandrs Zbrujevs, Anna Dmitrijeva, Mihails Deržavins, Ļevs Durovs, Aleksandrs Širvindts, Olga Jakovļeva. Viņi labprāt iestudē un spēlē mūsdienu dramaturgu un klasiķu lugas.
Kopš 1966. gada Efrosa dzīvē sākas melna svītra: viņa Kaija veidošana tika atzīta par neveiksmīgu, un izrāde tika aizliegta. Anatolijs Vasiļjevičs pārcēlās uz Malaya Bronnaya teātri, taču pat šeit "Trīs māsu" iestudēšana neizdodas, izrāde arī ir aizliegta. Arī asi kritizēta izrāde "Pavedinātājs Kolobaškins" pēc Radzinska lugas motīviem. Un tikai klasiskajā repertuārā viņš beidzot spēja reabilitēties.
60. gadu beigās kritiķi sāka runāt par jaunu virzienu teātra virzienā, par Efrosu skolu, par viņa režijas fenomenu. Šajā periodā tika izdotas viņa izrādes "Romeo un Džuljeta", "Mēnesis valstī", "Laulība", "Otello", divas dažādas izrādes "Dons Žuans".
Pats režisors kļūst par GITIS pasniedzēju un izdod savas grāmatas: "Mēģinājums ir mana mīlestība", "Teātra stāsta turpinājums", "Profesija: režisors", "Ceturtā grāmata". Tajās Efross aprakstīja savu biogrāfiju, kā arī dalījās ar skatuves atklājumiem un režisora pieredzi.
70. gadu beigās Efrosa dzīvē notika jauna profesionāla krīze, un viņš tika pārcelts uz Tagankas teātri. Šeit režisoru uzņēma tik forši, ka viņš nespēja nodibināt kontaktu ar trupu. Šādā vidē viņš strādāja daudzus gadus. Un lielā mērā šādas nervozas situācijas dēļ viņš grauj savu veselību.
1987. gadā Anatolijs Efross aizgāja mūžībā un tika apglabāts Kuntsevo kapsētā.
Personīgajā dzīvē
Vēl 50. gadu sākumā Anatolijs Efros apprecējās ar Natāliju Krimovu, kura gatavojās kļūt par teātra kritiķi. Kopš tā laika pāris nešķīrās, lai gan Anatolijs Vasiļjevičs tika ieskaitīts romānu pusē.
Tomēr viņš bija tik aizņemts ar savu darbu un tik aizrāvies ar to, ka atpūtai vienkārši neatlika laika - tā uzskata daudzi cilvēki, kas Efrosu pazina viņa dzīves laikā.
1954. gadā Anatolijam un Natālijai bija dēls Dmitrijs. Viņš sekoja vecāku pēdās: viņš pabeidza Maskavas Mākslas teātra skolu un kļuva par ražošanas režisoru. Kopš 90. gadiem Dmitrijs glezno.
