Kāds Ir Stāsts Aiz Edouard Manet Gleznas "Brokastis Uz Zāles"

Satura rādītājs:

Kāds Ir Stāsts Aiz Edouard Manet Gleznas "Brokastis Uz Zāles"
Kāds Ir Stāsts Aiz Edouard Manet Gleznas "Brokastis Uz Zāles"

Video: Kāds Ir Stāsts Aiz Edouard Manet Gleznas "Brokastis Uz Zāles"

Video: Kāds Ir Stāsts Aiz Edouard Manet Gleznas
Video: Edouard Manet 2024, Maijs
Anonim

Varbūt visizplatītākais epitets, kas attiecināms uz Edouard Manet gleznu "Brokastis uz zāles", ir "bēdīgi slavens". Kas noticis?

Edouard Manet "Brokastis uz zāles"
Edouard Manet "Brokastis uz zāles"

Francijas māksliniekam Edouardam Manet (1832–1883) 19. gadsimtā bija nozīmīga loma uz Eiropas mākslas skatuves. Viņš izstrādāja pats savu unikālo stilu un pārvarēja plaisu starp sava laika galvenajiem mākslas stiliem: reālismu un impresionismu. Viens no viņa slavenākajiem darbiem "Pusdienas uz zāles" ("Le déjeuner sur l'herbe") var kalpot par šīs pieejas ilustrāciju.

Pirms izskatīsim šo attēlu, mēģināsim mazliet uzzināt par mākslinieku.

Kas ir Edouard Manet?

Edouard Manet
Edouard Manet

Édouard Manet dzimis Parīzē. Tēvs nav atzinīgi novērtējis dēla interesi par glezniecību. Tomēr viņa tēvocis, mātes brālis Edmonds-Edouards Fournier, atbalstīja viņa brāļadēla vaļasprieku: viņš apmaksāja lekcijas par glezniecību un aizveda uz muzejiem.

Edvards mēģināja iekļūt jūras skolā. 17 gadu vecumā viņš devās uz burukuģa garā mācību braucienā, kura laikā daudz zīmēja.

Pēc dēla atgriešanās mājās 1849. gada vasarā tēvs pārliecinājās par viņa māksliniecisko talantu un, visbeidzot, atbalstīja viņa vēlmi studēt glezniecību. Bet jau tad Edouards Manets parādīja mākslinieciskās domāšanas raksturu un neatkarību. Tēlotājmākslas skolas ar stingru akadēmisko programmu vietā viņš iegāja toreiz modīgā mākslinieka Toma Kutjē studijā. Bet drīz vien viņš pievīla savu pieeju, tieši tāpēc, ka Kutūra stingri ievēroja Académie standartus.

Edouard Manet kļuva par mākslinieku, kas pazīstams ar modernisma pieeju glezniecībai. Atšķirībā no daudziem saviem priekšgājējiem, Manets noraidīja Acquémie des Beaux-Arts, organizācijas, kas atbildīga par ikgadējo mākslas salonu uzņemšanu Francijā, tradicionālās garšas. Alegorisko, vēsturisko un mitoloģisko ainu vietā viņš izvēlējās attēlot ainas no ikdienas.

Gleznotājs lielāko savas karjeras daļu uzskatīja sevi par reālistu. Tomēr pēc tikšanās ar impresionistu gleznotājiem 1868. gadā viņš izstrādāja savu stilu, kurā viņš viegli sajauca atšķirīgas pieejas.

Piecus gadus pirms iepazīšanās ar impresionistiem viņa vērienīgā eļļas glezna Brokastis uz zāles (1863) jau atspoguļoja šo atšķirīgo attieksmi pret glezniecību un kļuva par impresionisma priekšteci.

"Brokastis uz zāles" ārpus kanoniem

Šķiet, ka situācija, kuru autore attēlojusi attēlā, būtu izplatīta - vīrieši un sievietes rīkoja pikniku brīvā dabā. Bet dažas lietas izskatās pilnīgi neparasti. Viena no sievietēm sēž ciešā lokā ar diviem vīriešiem, viņu kājas praktiski ir savstarpēji savijušās, savukārt viņa ir pilnīgi kaila un nekaunīgi skatās uz auditoriju. Neviens attēlotajā uzņēmumā to neapkauno. Bet auditorija ir ne tikai apjukusi, bet sašutusi.

Tajā laikā tikai dieviem un dievietēm bija atļauts mākslas darbos parādīties kailām. Mītiskas vai alegoriskas kailfigūras ir bijušas plaši izplatītas visā mākslas vēsturē, taču ikdienas dzīvē tās nav parasto pasaulīgo sieviešu tēli. Edouard Manet lauza šo tabu.

Fragmenti
Fragmenti

Mākslinieks nav rakstījis par toreiz populārajām klasiskajām tēmām, bet iedvesmojies no tām. Kompozīcija "Brokastis uz zāles" tieši atsaucas uz tādiem 16. gadsimta itāļu mākslas darbiem kā Džordžiones un / vai Ticiāna glezna "Brīvdabas koncerts" ("Pastorālais koncerts", "Lauku koncerts") un gravējums Marcantonio Raimondi "Parīzes spriedums" pēc pazudušā oriģināla Rafaela Santi. Manetu iedvesmoja divu upju dievu pozas un ūdens nimfa gravējuma apakšējā labajā stūrī, kā arī kailu sieviešu un apģērbtu vīriešu kompānija gleznā.

Dorgiones un / vai Ticiāna glezna "Brīvdabas koncerts" ("Pastorālais koncerts", "Lauku koncerts") un Markantonio Raimondi gravējums "Parīzes spriedums"
Dorgiones un / vai Ticiāna glezna "Brīvdabas koncerts" ("Pastorālais koncerts", "Lauku koncerts") un Markantonio Raimondi gravējums "Parīzes spriedums"

Jauninājums bija lielais audekla izmērs gleznai ar laicīgu tēmu: 208 × 264,5 cm. Parasti šāda izmēra audekls tika izmantots akadēmiskām gleznām ar alegoriskiem attēliem vai mitoloģiskām un vēsturiskām tēmām.

Jāatzīmē, ka Manets rakstīja pazīstamo cilvēku priekšplānā. Viens no vīriešiem ir tēlnieks Ferdinands Leenhofs, bet otrs ir viens no brāļiem Manetiem: vai nu Jevgeņijs, vai Gustavs. Sieviete attēla priekšplānā ir viktorīna Luīze Meurana, kura pozēja tikpat pretrunīgi vērtētajai Olimpijai, kas rakstīta tajā pašā gadā, un citām Edouard Manet gleznām.

Edouard Manet. Viktorīnas Meurana 1862. gada portrets
Edouard Manet. Viktorīnas Meurana 1862. gada portrets

Skandāls

Edouard Manet vēlējās prezentēt savas brokastis uz zāles prestižajā Parīzes salonā 1863. gadā. Bet viņa darbs tika noraidīts, un to nedrīkstēja izstādīt. Tad viņš to parādīja Napoleona III rīkotajā izstādē Outcasts Salon, reaģējot uz pārāk stingriem kritērijiem, lai atlasītu darbus oficiālai izstādīšanai.

Skatītāji un kritiķi nepieņēma Manetas gleznu. Skandāls izcēlās ne tikai tāpēc, ka attēls satricināja sabiedrības morāli. Mākslinieks tika apsūdzēts par nezināšanu un nespēju ievērot perspektīvas likumus. Patiešām, Manets ļāva sev pārkāpt telpiskā dziļuma attēlošanas un proporciju ievērošanas principus: sieviete fonā ir pārāk liela, un laiva ir nesamērīgi maza, upe izskatās kā seklā peļķe, un pat ziemas putnu vērsis sēž uz atzarojums tieši virs vasaras pirtnieka. Izsmiekls, un nekas vairāk.

Neskatoties uz to, glezna "Brokastis uz zāles" kļuva par impresionisma priekšteci, par sākuma punktu mākslas attīstībai jaunā veidā, atbrīvojoties no drakoniskās akadēmiskās bāzes.

Ieteicams: