Slavenais mūziķis Ēriks Džonsons ir pazīstams kā izcils rokģitārists un komponists. Tomēr viņš brīvi pārvalda vokālu un spēlē klavieres.
Ēriks Deivids Džonsons dzimis lielā ģimenē. No visiem vecākajiem bērniem mūzikai pievienojās trīs māsas un brālis, jaunākais no trīs gadu vecuma. Mūziķis ir gatavs stundām ilgi runāt par radošumu, taču viņš uzskata, ka viņa personiskajai dzīvei plašākai sabiedrībai vajadzētu palikt nezināmai.
Dzīves darba meklēšana
Topošā mākslinieka biogrāfija sākās 1954. gadā. Zēns dzimis Ostinā 17. augustā. Abi vecāki mīlēja mūziku. Viņa tēvs, pēc profesijas anesteziologs, dievināja džezu un klasiku, pastāvīgi klausījās ierakstus. Bērni iemācījās spēlēt klavieres. Veikls un aktīvs Ēriks, par lielu pārsteigumu apkārtējiem, sapņoja par praktizēšanu jau no mazotnes. Tiklīdz viņam bija pieci gadi, viņš pievienojās brālim un māsām.
Ģimene bieži apmeklēja mūziklu pirmizrādes pilnā sastāvā. Džonsona juniora muzikālā gaume pamazām veidojās. Pirmās dziesmas viņš sāka rakstīt 8 gadu vecumā. Sākums, pēc paša mūziķa domām, nebija izcils. Tomēr pats autors guva patiesu prieku par savu darbu izpildi. Viņš neaizmirsa skolotāju, kurš lieliski attīstīja studenta dzirdi.
Ēriks rakstīja paldies Orvilam Veisam komentāros par darbu "Ah Via Musicom". Un ar katru improvizāciju atkal, pēc mūziķa domām, viņš vienmēr atceras skolotāju. Tomēr Džonsons nekad nemācījās lasīt redzi.
Kopš 10 gadu vecuma zēnam vairs nepatika klasika. Viņu sāka interesēt improvizācija. 1964. gadā Ēriks dzirdēja, kā brālis un viņa grupa spēlē ģitāru. Viņu šokēja Venturas un Pludmales zēnu skaņdarbu zvana un smagā skaņa. Pirmo instrumentu zēns ieguva 11 gadu vecumā. Tomēr pagāja ilgs laiks, līdz viņam izdevās sasniegt vēlamo skaņu. Klavieres tika aizmirstas. Viņu nomainīja ģitāra. Jaunais izpildītājs mājās bez traucējumiem pilnveidoja prasmes.
Viņš pievienojās savai pirmajai grupai "The Id" plkst. 13. Sākotnējam ģitāristam bija jāatstāj pēc ilgas prombūtnes atvaļinājuma Aļaskā dēļ. Kolēģi negaidīja viņa atgriešanos un atrada aizstājēju. Zēns ilgu laiku nebija satraukts: viņu uzaicināja vairākas citas grupas. Bieži mēģinājumi beidzās ilgi pēc pusnakts, un Ēriks aizmiga tieši uz aprīkojuma. Džonsons elektrisko ģitāru nosauca par labāko instrumentu pasaulē.
Ceļa sākums uz augstumiem
Džimijs Hendrikss kļuva par viņa elku. Kad viņš pirmo reizi dzirdēja viņu spēlējam, Ēriks to uzskatīja par pārāk grūtu sev, taču nevarēja neatzīt, ka ir īsts virtuozs. Viņš pat nemēģināja kaut ko reproducēt no sava ideāla repertuāra. Pagāja ilgs laiks, līdz Džonsons nolēma atskaņot kādu no kompozīcijām. Viņam par lielu izbrīnu izrādījās, ka nav iespējams iegūt tādu pašu skaņu kā oriģināls. Rezultātā mūziķis ne tikai nedaudz pārņēma Hendirka stilu, bet arī sasniedza savu unikālo skanējumu un izstrādāja savu spēles stilu.
Sešdesmito gadu otrajā pusē Ēriks daudz laika pavadīja eksperimentējot ar instrumentālo mūziku. Viņu vadīja Vinss Mariani, kurš palika Džonsona pavadonis lielāko daļu studenta karjeras. Pateicoties Mariani, darbs pie albuma tika sākts. Viņš kopā ar Vinsu sarakstīja dziesmu "Desert Rose", kas iekļauta kompilācijā "Ah Via Musicom".
1973. gadā Džonsons atklāja džezroku un fusion. Visu nākamo gadu notika apmācība jauna virziena izpildē. Ērika grupa "The Electromagnets" pamazām kļuva slavena. Grupa izjuka līdz 1976. gadam. Ēriks nolēma, ka ir pienācis laiks vokālam. Viņš sāka darbu pie solo materiāla.
Sešus mēnešus mūziķis pilnveidoja savu spēles tehniku, un pēc tam kopā ar Biliju Madoksu un Kailu Broku, bijušās grupas basģitāristu un bundzinieku, sāka jaunu projektu. Izrāviens bija sešu gadu līgums ar Bilu Hamu. Turpmāk mūziķis varēja piedalīties tikai visprecīzākajos pasākumos. Turpinājās darbs pie jaunā albuma "Seven Worlds". Trio sākās septiņdesmitajos gados, studijas albums tika izdots tikai 1998. gadā.
Astoņdesmitie gadi sāka strādāt par sesijas mūziķi kopā ar Kerolu Kingu, Kristoferu Krosu un Katu Stīvensu. Ģitārists sāka sadarbību ar Austin City Limits šovu. Kompozīcija "Doveras klintis" kļuva par instrumentālista atsauces skaņu.
Jauni panākumi
1985. gadā Džonsona sniegums iepriecināja Prinsu. Viņš ieteica parakstīt līgumu ar mūziķu kompāniju "Warner Bros." Problēmas sākās ar nesaskaņām par skaņu: producenti centās līdzināties jau slavenajiem izpildītājiem, Džonsons uzstāja uz savu versiju. Rezultātā 1986. gadā tika prezentēts visvairāk apbrīnotais albums "Tones". Džonsons uzreiz kļuva par uzmanības centru visiem pasaules ģitāristiem.
Ēriks tika nominēts Grammy, izlaida savu singlu "Zap" un pārtrauca darbu ar Warner Bros. Gaismu ieraudzīja mūziķa solo albums. Kino ierakstu izdevniecība deva viņam pilnīgu radošo brīvību. Ah Via Musicom projekta izstrāde prasīja 15 mēnešus. Publikai tas tika prezentēts 1990. gadā.
Kolekcija ātri kļuva zelta. Ar viņa palīdzību Ēriks pilnībā realizēja savu talantu. Tajā pašā laikā žurnāls "Guitar Player" izpildītāju nosauca par gada labāko ģitāristu un iekļāva 20. gadsimta simtu labāko mūziķu skaitā.
1992. gadā Ēriks saņēma Grammy kategorijā Labākais instrumentālais sniegums par dziesmu Cliffs of Dover. 2001. gadā ierakstītajam kompaktdisku albumam "Alien Love Child (Live & Beyond)" "Lietus" 2002. gadā radītājam radīja jaunu "Grammy" nomināciju par labāko popinstrumentālo sniegumu.
2005. gada aprīlī Džonsons Austinas mūzikas balvās saņēma labākā akustiskā ģitārista, gada mūziķa un labākā elektriskās ģitārista balvas.
Tā gada vasarā tika izlaists disks "Bloom". Kritiķi par viņu izteicās ļoti augstu. Dzīvais albums "Live From Austin TX" tika prezentēts nedaudz vēlāk. Viņš atkal apstiprināja Džonsona izcilo uzstāšanās talantu.
