Saimons Ušakovs ir krievu ikonu gleznotājs un grafiķis. Papildus ikonām viņš gleznoja freskas un miniatūras. Mākslinieks ražoja arī kokgriezumus. Viņš bija pirmais krievu gleznotājs, kurš savus darbus padarīja par saviem.
Apdāvināts ar daudzpusīgu talantu un atzīts tiesā, Pimen Fedorovich Ushakov iegāja vēsturē ar Simona vārdu. Divi viņa laika vārdi bija norma: pirmais bija paredzēts mūžam, bet otrais, slepenais, tika dots kristībā un tika turēts noslēpumā no nepiederīgajiem. Precīzs mākslinieka dzimšanas datums un gads nav zināms, nav informācijas par viņa personīgo dzīvi. Tomēr par gleznotāju ir zināms diezgan daudz.
Ceļa sākums
Viņa biogrāfija sākās 1626. gadā Maskavā. Maskavas Rusas mākslas pēdējā posma ievērojamais pārstāvis daudz darīja glezniecības attīstībā.
Kopš Kremļa uzcelšanas brīža krievu kultūrā sākās jauns periods. Objektu attēlojumam tika pievērsta novatoriska pieeja. Tā laika krievu arhitektūrai un glezniecībai raksturīgas dažādu skolu, tostarp itāļu, pieejas. Pateicoties jaunajām tendencēm, visi radošuma veidi ir ieguvuši lielu dekorativitāti, krāsu spilgtumu un attēlu plastiskumu.
Ušakovs kļuva par galveno pārstāvi pārejai uz jaunu periodu. Simonam glezniecības māksla tika mācīta jau no mazotnes. Ne pēc viņa, ne pirms viņa 22 gadu vecumā neviens netika pieņemts prestižajā karognesēja amatā. Pastāv versijas par mākslinieka ģimenes izcelsmi pilsētiņā. Tomēr paraksti par viņa darbiem liecina, ka autors ir Maskavas muižnieks. Šis nosaukums vēlāk tika saņemts kā īpaša atšķirība.
Pēc viena Sīmaņa darba pētnieka domām, meistars varētu būt iedzimts kā muižnieks, tāpēc viņam izdevies apgūt šo amatu un pēc izglītības iegūšanas ieņemt valsts amatu ar algu. Mans uzdevums bija izveidot no dārgmetāliem un emalju izgatavotas baznīcas piederumu skices. Papildus baneru gleznošanai Ušakovs tika apsūdzēts arī par izšuvumu dizainu un motīvu izstrādi.
Aicinājums
Neskatoties uz lielo slodzi, Simonai izdevās gleznot attēlus, kļūstot par slavenu ikonu gleznotāju. Viņš krāsoja tempļu sienas, izgatavoja skaistus robus uz ieročiem, prasmīgi izgatavoja kartes.
Saimona apbrīnojamā centība un prasme neizvairījās no priekšnieku uzmanības. 1644. gadā puisis tika pārvietots uz Armory. Tur viņš ieņēma cienījamā ikonogrāfa amatu. Uzlabojoties talantam, Ušakovs kļuva par Maskavas ikonu gleznotāju galvu.
Pirmais meistara darbs 1652. gadā bija slavenais Vladimira Dieva Mātes attēls. Piecus gadus vēlāk parādījās gleznotāja pirmais brīnumains Glābējs.
Parasto rakstīšanas kanonu pārkāpšana radīja tēlu slavu. Darbs parāda rakstības īpatnību, apjoma un pamatīguma reālismu. Neskatoties uz skropstu klātbūtni, mirdzumu acīs, asaru imitāciju, tas ir, jauninājumiem, baznīca pieņēma ikonu.
Kopumā ir uzrakstīti vairāki attēli, bet pirmais tiek atzīts par programmatūru. Meklējot maksimālu tuvumu ubrusam, uz kura palikusi Kristus seja, Ušakovs nepārtraukti pilnveidoja savu darbu. Viņš mainīja funkcijas, noņēma vai pievienoja uzrakstus. Gan pats meistars, gan viņa studenti bija pirmie, kas līdzvērtīgi Rietumu gleznotājiem. Attēlotajās sejās tika ieviestas cilvēka iezīmes. Šī tehnika netika izmantota veco ikonu glezniecībā.
Inovācijas
Vecticībnieki skarbi kritizēja Ušakova skolas pārstāvjus. Trīsvienības katedrālei sarakstītais Glābējs, kas nav roku radīts, pārsteidzoši atšķiras no vecticībnieku sejām. Stingri kanoni diktēja rakstības stilu, kas bija tālu no realitātes. Tie manāmi atšķīrās no krāsainajiem un gaišajiem Sīmaņa darbiem.
Pirmo reizi viena gleznotāja darbā saplūda senā krievu un jaunā māksla. Pirmo reizi kapteinis izmantoja "fryazhskoe", rietumu mākslu, perspektīvu, sižetu.
Ušakovs savas idejas par laikmetīgās glezniecības amatu aprakstīja grāmatā "Vārds ikonu rakstīšanas ziņkārīgajiem", kas izdota 1666. gadā. Savā darbā autors izteicās progresīvāk, nekā realizēja glezniecībā. Principā spoguļi bija tiecas pēc attēla precizitātes. Piedāvātajā novatoriskajā rakstīšanas tehnikā krāsu pārejas slēpšanai tika izmantoti mazākie tikko pamanāmie triepieni. "Kūstošās" bija daudzslāņu.
Ar viņu palīdzību izveidojās reālam tuvs ādas tonis, zods noapaļots, lūpas uzsvērtas un acis uzmanīgi pievilktas. Par ievadu Ušakovs saņēma krievu Rafaela iesauku. Pirmais meistara portrets, parsuna, parādīja mākslā jauno.
Portreti
Gleznotājs izveidoja daudzus Maskavas muižniecības portretus. Pat slavenāko ikonu "Maskavas valsts koks", kas pazīstams arī kā "Vladimira Dievmātes slavēšana" vai "Vladimira Dievmāti", var attiecināt uz portreta darbu. Neparastais darbs ar fotogrāfiju precizitāti atveido Debesīs uzņemšanas katedrāli.
Pats darbs pārstāv veselu vēstures laikmetu. Valsts koku stāda Ivans Kalita un Maskavas metropolīts Pēteris. Uz zariem ir medaljoni-ķēniņu un svēto portreti. Kā pareizticības pīlāri ir arī patriarhi un metropolīti. Diemžēl neviens no kapteinim pasūtītajiem cara Alekseja Mihailoviča portretiem nav saglabājies.
Šajā sakarā interese par Parsuna ikonu pieaug. Autors tam piešķīra maksimālu līdzību ar oriģinālu. Viņš attēloja karalisko ģimeni uz Kremļa fona. Eņģeļi nodod valdītājam varas īpašības. Centrā - Vladimira Dievmātes seja ar Jēzus bērniņu rokās. Tāpat kā citi darbi, arī šis ir parakstīts.
Ušakovs izveidoja freskas uz Kremļa kameru sienām, krāsoja Arhangeļskas un Uspenska oboriju. Monētas tika kaltas pēc mākslinieka skicēm. Pazīstams par viņa radītajiem darbiem ir Golgātas krusts, Kazaņas Dievmāte, pasludināšana, Kristus Emanuēls. Trīsvienība ir pelnījusi īpašu pieminēšanu. Tās meistars izveidoja 1671. gadā.
Kompozicionāli darbs atgādina Rubļeva darbu. Audekls ir pilns ar rūpīgi ierakstītiem sadzīves priekšmetiem. Ušakovs vienmēr viņus interesēja. Mākslinieks nodarbojās arī ar restaurāciju. Eksperti viņa "Trīsvienību" sauc par pārejas posmu uz tīro tēlotājmākslu. Pateicoties ieradumam zīmēt fonus, Saimons tiek uzskatīts arī par talantīgu grafiķi.
Daudzi talanti ietver dāvanu mācīšanai. Ušakovs izveidoja studentu rokasgrāmatu "Mākslas alfabēts". Pēc meistara palika lieliska mākslas skola. Viņš aizgāja mūžībā 1686. gada 25. jūnijā.
