Šī meistara darbs ir ietekmējis daudzus mūsdienu māksliniekus. Turklāt mēs varam teikt, ka vairākām laikmetīgās mākslas jomām ir izteikta ietekme uz viņa un apļa "De Stijl", kurā viņš bija, mākslinieku darbību.
Mondriana īstais vārds ir Pīters Kornelis, viņš dzimis 1872. gadā Amersforortā. Pēteris savu amatu studēja Amsterdamas Mākslas akadēmijā, jaunais mākslinieks tur parādīja labus panākumus. Sākumā viņu spēcīgi ietekmēja holandiešu skola, un viņa pirmie darbi tika rakstīti pēc holandiešu tradīcijas.
Sākot no kubisma līdz modernismam
1911. gadā Mondrians satiekas ar kubistiem un saprot, ka viņu darbs viņam ir daudz tuvāks. Un drīz jaunais mākslinieks atkāpjas no darbiem ar sižetu, atmosfēru un telpisku dziļumu un apzināti ierobežo savu gleznu izteiksmīgos līdzekļus.
1912.-1916. Gadā viņš izmanto savu slaveno režģi, uz kura pamata viņš veido kompozīcijas. Šajā laikā viņš dod priekšroku sarkanbrūnai paletei, kā arī pelēkām nokrāsām.
1917. gadā Parīzē Mondrians un viņa draugi nodibināja žurnālu De Stijl - avangarda kustību un loku ar tādu pašu nosaukumu. Viņi nosauca savu virzienu glezniecībā par neoplastismu. Tas nozīmēja, ka mākslinieks samazināja izteiksmīgos līdzekļus līdz minimumam, izmantojot tikai balto, pelēko, melno krāsu, kā arī spektra galvenās krāsas to spēcīgākajos toņos.
1919. gadā Mondrians bija aktīvs "De Stijl" apļa dalībnieks, kurā bija arī Auds, Rietvelds, Teo van Dosburgs un Van Esterens. Šie modernisma piekritēji viņam bija tuvu pēc stila, tāpēc katram bija kaut kāda ietekme uz viņu pārejas laikā uz ģeometriskām formām, kad viņš pamazām pameta kubismu un pārgāja uz krāsainiem taisnstūriem - sarkaniem, dzelteniem, ziliem.
Kad Mondrijana stils bija pilnībā izveidojies, viņš sāka rakstīt pavisam citādi: stingras taisnu līniju aprises, asimetrija, dinamisks līdzsvars. Savos darbos viņš centās parādīt "tīru plastisko realitāti" un noraidīja detaļas un detaļas, mēģināja skaidrāk izteikt universālos radošuma pamatprincipus.
Interesants fakts: Mondrians 1940. gadā tika iekļauts Hitlera "melnajā sarakstā", un, lai gaidāmā kara priekšvakarā neriskētu ar savu dzīvību, viņš pārcēlās uz Ņujorku. Un divus gadus vēlāk šajā pilsētā notika viņa personālizstāde.
Amerikā mākslinieka radošuma stils nedaudz mainījās: viņš atkāpās no stingrās avangarda klasikas, un viņa darbos parādījās jauna sinkopiska sarežģītība un ritma rotaļīgums. Kā piemērs - attēls "Boogie-Woogie on Broadway".
Personīgajā dzīvē
Pēc studijām Amsterdamā Pīts 1911. gadā devās uz Franciju - mākslas šūpuli, cerot tur atrast līdzīgi domājošus cilvēkus. Tomēr pēc trim gadiem viņam bija jāatgriežas Holandē, lai rūpētos par smagi slimo tēvu.
1917. gadā Pīts atgriezās Parīzē, bieži Londonā.
Neskatoties uz gandrīz fanātisko aizraušanos ar glezniecību, Mondrians neizdevās nošķiroši: gan Parīzē, gan Londonā viņa māja vienmēr bija pilna ar viesiem. Turklāt visai sabiedrībai bija taisnība starp viņa darbiem - viņa darbnīcā.
Mondriāns bieži bija redzams amerikāņu sabiedrotā Pegija Gugenheima sabiedrībā - viņi slaveni dejoja pēc džeza skaņdarbiem Londonas klubos. Viņš bija draugos ar krievu mākslinieku Naumu Gabo un viņa sievu Mirjamu, ar kuru arī bieži dejoja džezu.
Pīt Mondrians nomira 1944. gadā un ir apglabāts Kipresas Hills kapsētā Ņujorkā.
