Ļaut cilvēkiem pasmieties nav viegls uzdevums. Pat cilvēkiem ar lielisku humora izjūtu uzstāšanās dzīvas auditorijas priekšā vienmēr ir grūts process. Stand-up stilā visaugstāk tiek vērtēta komiķa oriģinalitāte un oriģinalitāte, un vienīgais izrādes tiesnesis ir skatītājs.
Standup Comedy no angļu valodas burtiski tiek tulkots kā "stāvošs humors". Tas ir, stand-up ir saruna auditorijas priekšā, ko runā viens cilvēks sarunvalodas žanrā, kuras būtība ir tā, ka izklaidē auditoriju ar viņa stāstiem par visdažādākajām tēmām.
Mūsdienās stand-up ir dinamiski attīstošs humoristiskas izrādes stils, kur komiķis uzstājas ar iepriekš sagatavotu tekstu, bet to nelasa, bet stāsta.
Pamatjēdzieni no stand-up žanra
- Stand-up klubs - stand-up kopiena, pulcēšanās, atsevišķu komiķu apvienība. Viņi organizē komēdijas pasākumus vienā vietā vai dažādās vietās.
- Stand-up aina ir stand-up klubu, pasākumu, šī žanra komiķu un vispār stand-up kopiena kādā valstī, atsevišķā reģionā vai pilsētā. Slavenākās lielākās stand-up ainas pasaulē ir Ņujorka, Losandželosa, Londona. Starp krievu valodas stand-up ainām var izcelt - Maskavu, Sanktpēterburgu, Minsku un Kijevu. Arī valstī pieaug Jekaterinburgas, Voroņežas, Samaras (Toljati), Kazaņas stand-up ainu popularitāte.
- Stand-up komiķi ir komiķi, kas tieši runā sabiedrībā. Lielākā daļa rietumu komēdiju profesionāļu (aktieri, režisori, scenāristi, producenti) ir vai jau iepriekš ir spēlējuši stand-up.
Iesācējiem komiķiem parasti tiek dotas 4-5 minūtes laika runāt. Pieaugot prasmēm, stāvmākslinieks palielina savu laiku uz skatuves. Soliķots pilnmetrāžas koncerts tiek uzskatīts par komiķa attīstības virsotni. Arī video vai audio medijos tiek publicēti populāru komiķu vai visu stand-up klubu koncerti, tos sauc par stand-up īpašajiem piedāvājumiem.
Stand-up kā žanra vēsture
Stand-up dzimtene ir Lielbritānija. Šī žanra sākums meklējams 18. – 19. Gadsimtā, kad mūzikas zālēs klausītājus priecēja mūziķi. Tomēr kopš pagājušā gadsimta vidus mūzikas pavadījuma tradīcija ir novecojusi, un tās vietu ir ieņēmusi komiķa monoizrāde.
Televīzija un radio palīdzēja popularizēt stand-up kā žanru. Ar skatītāju izpratni komiķiem bija nepārtraukti jāraksta jauni joki, atklājot jaunus jautājumus un bažas. Ātrākais un aktīvākais līdzsvara komēdijas žanrs attīstījās Amerikas Savienotajās Valstīs, kur tas ieguva lielu popularitāti skatītāja vidū. Komēdiju klubu skaits pieauga, un gandrīz visi, kas prata uzstāties publiski, mēģināja praktizēt stand-up, tāpēc šis žanrs kļuva par vadošo tendenci divdesmitā gadsimta humorā.
Tieši tādā veidā, kāds tika noteikts ASV, līdz šai dienai uzstājas komiķi no visas pasaules. Ir zināms, ka daudzas Holivudas zvaigznes savu karjeru sāka ar stand-up izrādēm klubos, it īpaši Edijs Mērfijs un Robins Viljamss - jaunās stand-up komiķu paaudzes pārstāvji.
Krievijā šis humoristiskais žanrs parādījās diezgan nesen, un monopols stand-up industrijā jau vairākus gadus ir TNT rīcībā. Viņš atļāva dzīvi lielākajai daļai mūsdienu televīzijā populāro komiķu. Pirmie stand-up projekti bija tādas programmas kā Comedy Club, ComedyWoman, Comedy Battle, Smiekli bez noteikumiem, Slaughter League.
Vēlāk TNT arī veiksmīgi uzsāka un aktīvi attīsta projektu ar vienkāršu nosaukumu StandUp, kura komiķi ir kļuvuši pazīstami visā valstī un veiksmīgi apceļo ar savām izrādēm.
Starp krievu stand-up māksliniekiem var izcelt Pāvelu Volju, Ruslanu Beliju, Ivanu Abramovu, Nurlanu Saburovu, Viktoru Komarovu, Timuru Karginovu, Jūliju Ahmedovu, Slavu Komisarenko un virkni citu komiķu.
Stand-up veiktspējas iezīmes
Šim stilam raksturīgas vairākas iezīmes, bez kurām stand-up kā žanrs nevar pastāvēt:
- Stand-up komēdijas centrā ir viens ļoti svarīgs noteikums: uz skatuves jābūt vienam komiķim.
- Komiķis savā izpildījumā var darīt un izmantot jebko. Nav variantu, kā pareizi darboties, un nav ierobežojumu. Tiek izmantots viss, kas skatītājam var likt pasmieties. Bieži vien stand-up izmanto kaut ko attēlot vai uzrakstīt pa rokai rīkus, piemēram, tāfeli ar marķieri. Amatieri un stand-up jaunpienācēji uz skatuves ļaunprātīgi izmanto vienkāršas izspēles, taču arī tas nav aizliegts. Tā kā izrādes vienīgais tiesnesis ir publika, ja ir smiekli, tad komiķim izdodas komēdija.
- Tradicionāli stand-up izrādes notiek mazos bāros vai kamerauditorijās. Tas notika vēsturiski, taču tradīciju atbalsta arī fakts, ka lielākā daļa stand-up komiķu ir iesācēji vai ne pārāk pieredzējuši komiķi, kuriem ir grūti sazināties ar lielu auditoriju. Tikai daži no pasaulslavenajiem stand-up māksliniekiem var savākt lielas koncertzāles savām izrādēm.
- Mūsdienu stand-up gadījumā necenzētu vārdu izmantošana mākslinieka izpildījumā nav aizliegta vai aizliegta. Tomēr, pārraidot radio un televīzijā, šādas vietas noslīcina īpaša skaņa, tāpēc valsts vadošie komiķi savās runās praktiski nelieto neķītrus vārdus.
- Joku pasniegšanai ir vairākas populāras un visbiežāk izmantotās iespējas. Tomēr katrs komiķis var piedāvāt savu individuālo versiju. Šī humora pamatā var būt aktierspēle, kā arī vizuālie un skaņas efekti.
Kā var notikt stand-up uzstāšanās
Atveriet mikrofonu. Šis formāts pieņem visu iepriekš reģistrējušos dalībnieku sniegumu. Dalībnieki tiek saukti uz skatuvi pa vienam, un viņu laiks parasti tiek ierobežots līdz 3-5 minūtēm. Tomēr, ja publika nereaģē uz humoru un nav smieklu, uz skatuves tiek izslēgtas gaismas vai ieslēgta mūzika, kas ir signāls skaļruņa nomaiņai. Šī izrādes organizēšanas forma ir lieliski piemērota, lai skatītos iesācējus, kuri vēlas sevi pārbaudīt šajā biznesā, un lai iegūtu nenovērtējamu pieredzi publiskajā runā.
Komplektu saraksts - šī opcija nav paredzēta iesācējiem, taču tā ir arī interesantāka: skatītāji jautā komiķim tēmu, par kuru viņam šajā brīdī vajadzētu improvizēt, un tai jābūt smieklīgai.
Solo koncerts. Labākie slavenā komiķa joki, kas piegādāti ilgu laiku.
Viena cilvēka šovs - komiķis uz skatuves ir raksturs un piedāvā dramatisku sižetu, kuru izgudroja scenārists. Runas gaitā ir skaidri izsekots konflikts un sižets.
Izrunātais vārds (mākslinieciskā deklamācija) - komiķa sniegums ar jebkādu sociālo vai politisko kritiku.
Viena cilvēka šovs ir krustojums starp solo performanci un radošu tikšanos ar skatītājiem.
